§ 12. Культура Средневековья

Вспомните! Понятие «преемственность культур».

1. Наследие Античности

Эпоху Раннего Средневековья нередко называют «тёмными веками» Европы, подразумевая под этим в первую очередь резкий и продолжительный упадок культуры по сравнению с эпохой Античности. Однако подобное суждение справедливо лишь отчасти. Безусловно, крушение Западной Римской империи и образование варварских королевств привело к запустению многих городских центров, резкому сокращению, а в некоторых регионах и полному прекращению каменного строительства, разрушению римской системы образования, снижению общего уровня образованности даже в высших слоях общества, утрате чистоты латинского языка. Однако культурное наследие Античности не исчезло бесследно. Эпоха

Раннего Средневековья стала временем синтеза трёх важнейших элементов культуры: античного, христианского и варварского.

Важнейшую связующую роль в преемственности античной и средневековой культуры сыграл латинский язык. Именно латынь стала основой для развития европейских национальных языков, а латинская письменность донесла до жителей средневековой Европы достижения античной науки и философии.

Даже в эпоху складывания варварских королевств (V-VII вв.) интеллектуальное развитие Европы не прекращалось. Деятельность таких мыслителей, как Боэций (ок. 480-524), Кассиодор (ок. 490-585), Исидор Севильский (ок. 570-636), способствовала переосмыслению античной философской и педагогической мысли в духе христианского мировоззрения. В своих сочинениях они соединили достижения античной философской мысли, в частности Платона и Аристотеля, с христианской религиозной догматикой. Благодаря трудам этих выдающихся авторов часть античного интеллектуального наследия была допущена в мир христианской культуры. Это было очень важным достижением, поскольку христианская церковь была активным гонителем и разрушителем языческого античного наследия. Например, Папа Григорий I (590-604 гг.) выступал ярым противником распространения античного знания да и образования вообще, поскольку считал, что лишь простая христианская проповедь, доступная всем, поможет людям обрести непоколебимую веру, а не терзаться ненужными размышлениями. И всё же образование, включавшее наряду с познанием христианской догматики усвоение элементов античной культуры, смогло отстоять свои позиции. В городах, при монастырях сохранялись школы, а в основанном Кассиодором на юге Италии монастыре Виварий были созданы первая в средневековой Европе библиотека и первый скрипторий — мастерская по переписке книг.

Госпожа Философия навещает Боэция в темнице. Миниатюра XII в.

Таким образом, в V-VIII вв. европейской интеллектуальной элите удалось не только сохранить античное наследие, но и положить начало его органическому вовлечению в культуру христианско-варварской Европы.

2. Малые ренессансы

Какое культурное явление называют Ренессансом (Возрождением)?

Период Раннего Средневековья был отмечен двумя весьма ощутимыми, хотя и непродолжительными всплесками в области материальной и духовной культуры. Первый из них пришёлся на конец VIII — первую половину IX в. и был связан с политикой культурного строительства, проводимого Карлом Великим в созданной им империи, а потому получил название Каролингского возрождения. Возродив на Западе империю, Карл стремился к реставрации античной культуры, её интеллектуальных и художественных ценностей. В империи Карла Великого значительно расширяется сеть школ, в которых наряду с произведениями «отцов» христианской церкви начинают изучать и произведения древних авторов. Центром интеллектуальной жизни в это время становится созданная Карлом дворцовая Академия в г. Аахене. К работе в Академии были привлечены наиболее образованные люди того времени. Главой Академии был назначен англо-саксонский учёный, наставник и личный друг Карла Великого Алкуин Йоркский, уделявший огромное внимание развитию методов преподавания как церковных, так и светских наук.

В империи Карла Великого широко развернулось строительство дворцов и храмов, в архитектуре которых сочетались элементы римского и византийского зодчества. К сожалению, до наших дней сохранились лишь Аахенская капелла и ворота монастыря Лорш, построенные на рубеже VIII-IX вв.

В период Каролингского возрождения высочайшего уровня достигает мастерство создания рукописных книг. Книги украшались прекрасными миниатюрами и драгоценными переплётами.

Широкое распространение получают исторические сочинения. Созданная придворным биографом Эйнхардом «Жизнь Карла Великого» стала эталоном подобного рода произведений на протяжении всего Средневековья.

Однако главенствующую роль в культуре этого периода играл не античный, а христианский элемент. Античные научные знания перерабатывались исключительно в христианском духе, огромная роль в политике Карла Великого уделялась укреплению христианской идеологии. Был выработан единый, канонический текст Библии, который стал обязательным для всех церквей и монастырей империи. Также была проведена реформа богослужения, способствовавшая установлению его единообразия.

Период Каролингского возрождения оказался непродолжительным. Уже во второй половине IX в. в культурном развитии Европы наблюдается явный спад: закрываются школы, прекращает свою деятельность Академия, сворачивается массовое строительство.

Новый период культурного подъёма пришёлся на конец X — начало XI в. Он был связан с деятельностью первых императоров Священной Римской империи и по их имени получил название Оттоновское возрождение. Уже в правление Оттона I (962-973 гг.) возрождается дворцовая Академия, активизируется каменное строительство. При Оттоне II (973-983 гг.), женатом на византийской принцессе Феофано, в культуру Священной Римской империи стали активно проникать элементы греческой культуры. Культурные связи с Византией способствовали в том числе и расцветe книжного дела, центром которого стал расположенный в Германии монастырь Райхенау. В это время вновь расширяется сеть школ, причём многие из них возникают уже не при монастырях, а при городских соборах. В таких школах больше внимания уделялось светскому знанию, поскольку они готовили образованных людей не столько для церкви, сколько для императорского двора и государственной службы. Однако Оттоновское возрождение оказалось ещё более непродолжительным, чем Каролингское, и не могло изменить культурный облик Европы.

3. Проторенессанс XII в.

В XII в. западноевропейское общество делает в своём развитии качественный скачок, что позволяет историкам называть это столетие европейской культурной революцией или Проторенессансом, то есть эпохой складывания предпосылок для Ренессанса — возрождения высокой светской культуры, основанной на античных традициях и идеалах.

В этом веке усиливается интерес к античному культурному наследию: на латинский язык с арабского и греческого переводятся произведения Аристотеля, Евклида, Птолемея, Гиппократа и других античных авторов. В это же время укрепляются позиции рационалистов, то есть мыслителей, стремившихся дать логическое обоснование основных положений христианского вероучения. Так, Ансельм Кентерберийский (1033-1109) разработал логическое доказательство существования Бога, оправдывая свою деятельность утверждением, что «вера ищет разумения».

XII в. также стал временем возникновения западноевропейской светской литературы. Именно в этот период произведения западноевропейского эпоса — французская «Песнь о Роланде», немецкая «Песнь о Нибелунгах», испанская «Песнь о моём Сиде» — были записаны на национальных языках. В этих произведениях нашли отражение не только древние, ещё дохристианские элементы мировоззрения европейцев, но и рыцарские ценности. Кроме того,

в XII в. зарождается и непосредственно рыцарская литература, которая, переосмыслив христианское понятие служения Богу, прославляла служение сеньору, королю или прекрасной даме, в то же время считая одной из главных добродетелей рыцаря защиту христианской церкви. Распространённым жанром рыцарской литературы стал рыцарский роман. Крупнейшим представителем этого жанра был французский поэт Кретьен де Труа (ок. 1130 — ок. 1191). В своём творчестве он стремился не только описать деяния своего героя, но и раскрыть его внутренний мир, прославлял и поэтизировал земную любовь, что было совершенно нехарактерно и даже запретно для церковной христианской литературы. Другим важнейшим жанром рыцарской литературы стала рыцарская поэзия, авторов которой называли трубадурами (Южная Франция), труверами (Северная Франция) и миннезингерами (Германия). Известнейшим германским миннезингером был Вальтер фон дер Фогельвейде (ок. 1170 — ок. 1230), главной темой творчества которого становится возвышенная, идеализированная любовь, принимающая форму служения прекрасной даме.

Средневековая иллюстрация к роману Кретьена де Труа о Персивале. XIV в.

Интенсивный рост городов, который пришёлся как раз на XI-XII вв., привёл к появлению оригинальной городской литературы, излюбленным жанром которой стали сатирические новеллы и басни (во Франции они именовались фаблио, в Германии — шванки). Высмеивая ценности рыцарства и духовенства, городская литература продемонстрировала появление в обществе новых ценностей, присущих горожанам, — хитрость, предприимчивость, практичность. Любимым героем фаблио и шванков был изворотливый лис, одурачивавший носителей христианско-феодальных ценностей — медведя, волка, осла. Уже в XIII в. отдельные новеллы о похождениях лиса сложились в более масштабное произведение — «Роман о лисе», знаменовавший собой появление нового жанра городской литературы.

Проторенессанс в европейской архитектуре выразился в появившемся ещё в XI в. романском стиле, сочетавшем в себе традиции античного зодчества и оригинальное орнаментальное оформление, в котором прослеживаются варварские дохристианские элементы. Росписи, скульптурные композиции и орнаменты позволяли неграмотным прихожанам получить представление об основных сюжетах библейской истории. Особого расцвета романский стиль достиг во Франции и в Германии, где были созданы шедевры архитектуры этого периода — соборы Клюни, Отёна, Пуатье, Шпейера.

Собор в Пуатье

Собор в Пуатье. Главный фасад

Подъём западноевропейской культуры XII в. был невозможен без развития образования. В это время всё большую роль начинают играть соборные городские школы. Начинается специализация школ на отдельных предметах. Так. школа Меца славилась преподаванием музыки, школа Камбрэ — математики, школа Салерно — медицины. Болонская юридическая школа превратилась в 1158 г. в первый в Европе университет, своеобразное объединение преподавателей и студентов, позволявшее получить образование в различных областях знаний.

4. Культура XIII-XV вв.

В XIII-XV вв. культурные традиции, сформировавшиеся в XII столетии, продолжали развиваться, в результате чего средневековая европейская культура в это время достигла своего расцвета.

Что вы знаете о средневековых университетах?

XIII в. стал эпохой становления европейских университетов. Вслед за Болоньей университеты появились в Париже, Салерно, Оксфорде и во многих других городах. К XV в. в Европе насчитывалось около 60 университетов. В этих учебных заведениях в обязательном порядке преподавали так называемые семь свободных искусств, считавшиеся в Средние века основой образования, — грамматику, диалектику, риторику, арифметику, астрономию, музыку и геометрию, а также предоставляли возможность получить углублённые знания в области богословия, юриспруденции или медицины. В университетах огромное внимание уделялось изучению теологии (богословия), поэтому именно университеты стали центрами христианской религиозной философии. Крупнейшим теологом Средневековья справедливо считается Фома Аквинский (1225- 1274). В своём главном произведении «Сумма теологии» он смог гармонично соединить основные идеи Аристотеля с христианскими догмами. Поставив философию Аристотеля на службу теологии, он разрешил столь существенное для Средневековья противоречие между разумом и верой. Согласно учению Фомы Аквинского, получившему название томизм, все истины христианской веры разумны, и если мы не можем их понять, значит, они просто недоступны разуму человека, но доступны разуму Бога.

Лекция в университете

Таким образом, томизм дал церковное благословение развитию светского знания, пусть даже для обслуживания интересов теологии. Поэтому в XIII в. развивается не только познание Бога, но и изучение окружающего мира. Большой вклад в развитие зарождающегося естествознания внёс Роджер Бэкон (ок. 1214-1294), оставивший труды по оптике, механике и химии.

Вершиной средневекового искусства стала готика — новый стиль, сформировавшийся к началу XIII в. и быстро распространившийся почти по всей Западной, Центральной и Северной Европе. Готический собор, в отличие от романского, был уже не только «Библией в камне», но и художественной моделью мира. Устремлённость ввысь, свойственная готике, создавала у прихожан ощущение одухотворённости и возвышенности, а орнаментальное оформление, в котором использовались исторические сюжеты, сцены из народной жизни, напоминало о мирском существовании человека.

Готический стиль утвердился и в европейской скульптуре. Скульптурные фигуры, созданные в этом стиле, отличает утончённость и вытянутость форм. Их красота — это красота духа, переданная скульптором через позу и выражение лица, но не красота плоти, которая не являлась предметом восхищения, а потому прикрыта складками одежды.

Собор в Милане

Скульптуры собора в Магдебурге. Германия

Джованни Боккаччо. Фреска 1450 г.

Донателло. Давид

Значительных успехов в XIV в. достигла европейская медицина. В результате длительной полемики с церковью учёные добились разрешения на препарирование трупов, вследствие чего появились первые анатомические атласы и лекционные курсы по анатомии.

В конце XIII-XIV в. в Италии появляются черты новой культуры, получившей впоследствии наименование Возрождение. Она отличается от средневековой культуры в первую очередь мировоззрением, лежащим в основе всего культурного развития. В эпоху Возрождения таким мировоззрением стал гуманизм, для которого характерно восхищение реальным человеком, верой в его творческие возможности, признание важности земного существования. Гуманисты считали себя последователями античных мыслителей, Античность для них была идеалом и эталоном. Однако в культуре Возрождения элементы, сформированные в Средние века, оказались не менее важны, чем элементы античной культуры. Культура Возрождения стала синтезом средневековой и античной культуры и была подготовлена всем многовековым процессом европейского культурного развития.

Основоположником итальянского Возрождения считается Франческо Петрарка (1304-1374), в творчестве которого звучат мотивы земной человеческой любви. Гуманистические традиции в итальянской литературе развивал младший современник Петрарки Джованни Боккаччо (1313-1375), получивший всемирную известность благодаря сборнику новелл, названному «Декамерон».

Гуманистические идеи произвели настоящую революцию в искусстве. Произведения искусства становятся более реалистичны, в них прослеживается восхищение уже не только красотой человеческой души, но и совершенством человеческого тела. Художники и скульпторы стремятся передать всю гамму человеческих чувств и переживаний, связанных в том числе и с земными радостями и заботами.

Подлинными мастерами Раннего Возрождения в итальянской живописи можно назвать Джотто и Сандро Боттичелли, а в итальянской скульптуре — Бернардо, Антонио Росселино, Донателло — создателя первой обнажённой скульптуры.

Возрождение в XIV-XV вв. оставалось преимущественно итальянским явлением. Однако к концу средневекового периода гуманистические идеи широко распространяются по Европе, предопределив общеевропейский характер Возрождения.

5. Народная культура Средневековья

Наряду с рассмотренной нами выше «книжной» или «учёной» культурой, носителями которой была незначительная прослойка образованных людей, на протяжении всего Средневековья существовала также народная культура, культура широких слоёв населения, не знакомого со школьным образованием. К ним относились не только крестьяне, но также значительная часть феодалов и сельских священников. Однако, говоря о народной культуре, учёные в первую очередь подразумевают культуру крестьян, составлявших около 90 % европейского населения в эпоху Средневековья. Сложность при изучении народной культуры заключается в том, что она была устной, бесписьменной.

Мир крестьянина чаще всего ограничивался округой его родной деревни. О том, что происходит за её границами, сельский житель имел очень смутные представления. Он черпал свои знания из преданий, из рассказов представителей старших поколений, ему нелегко было отличить правду от вымысла. Поэтому мир, существовавший в сознании крестьян, был фантастическим: он был наполнен сказочными странами, добрыми и злыми духами, колдуньями и оборотнями. Как мы помним, церковь пыталась искоренить эти народные поверья, идущие с языческих времён, однако сделать этого не смогла и была вынуждена признать существование в мире всякой нечисти, объявив её прислужницей сатаны.

Чтобы защититься от нечистой силы, крестьяне использовали обереги — различные предметы, которым приписывалось магическое действие. Будучи христианами, крестьяне использовали в качестве оберегов различные христианские реликвии, например частицы мощей какого-нибудь святого. Полуязыческое отношение крестьян к христианскому учению приводило их к убеждённости в «специализации» святых. Они считали, что одних святых нужно просить о хорошем урожае, других — о здоровье, третьих — об избавлении от грызунов. Если же святой не оправдывал надежд «верующих», они могли отказать ему в уважении: нередки случаи, когда крестьяне выносили из храмов иконы разочаровавшего их святого. При этом крестьяне искали заступничества и ждали чуда не только от общепризнанных святых, но и от «местных». Зачастую церковь не могла изжить культ поклонения какому-либо «местному» святому и была вынуждена его официально признать. Однако иногда крестьянского почитания удостаивались и совсем неприемлемые для церкви «персоны». Так, в одной французской деревушке в качестве святой долгое время почиталась борзая собака! Конечно, подобные факты свидетельствуют о полном непонимании крестьянами самих основ христианства, согласно которому только человек, созданный по образу и подобию Бога, обладает бессмертной душой.

Ярким показателем особенности народного понимания христианства была вера крестьян в то, что умершие могут возвращаться в земной мир и рассказывать о загробной жизни, а также вмешиваться в дела ныне живущих. Поэтому мир реальный и потусторонний сосуществовали в средневековом сознании и могли пересекаться. Так, оказавшись в глухой чаще леса, по мнению крестьян, можно было попасть в загробный мир и встретиться с мертвецами.

Крестьяне верили в существование благородных разбойников, наказывающих несправедливых сеньоров и защищающих бедняков. В Англии сложился целый цикл народных баллад об одном из таких разбойников, Робин Гуде, который вместе со своими друзьями стал настоящим хозяином Шервудского леса, наводя страх на притеснителя всех обездоленных шерифа Ноттингемского. Но, по мнению крестьян, справедливость может восстановить не только благородный разбойник, но и великий государь, который десятилетия и века спит где-то в горной пещере, но рано или поздно он проснётся и установит в мире царство всеобщего благоденствия.

Настоящий переворот в народной культуре произошёл в XV в. Церковь в это время перешла в настоящее наступление на «народное христианство», включавшее множество пережитков язычества. Судебные процессы над ведьмами и колдунами, заканчивавшиеся жёсткой расправой над осуждёнными, привели к запрету многих традиционных народных праздников, вольностей в отношении святых и христианских реликвий. Кроме того, изобретение книгопечатания привело к сокращению разрыва между книжной и устной народной культурой. Появились дешёвые книжки «для народа», в которых в доступной форме излагались основные достижения средневековой «учёной» культуры. Средневековая народная культура уходила в прошлое, но именно влияние народных традиций придало средневековой культуре неповторимый колорит и в значительной мере способствовало формированию европейской культуры эпохи Нового времени.

6. Культура Востока

Искусство народов Востока развивалось на базе традиций, сформировавшихся ещё в древнейших цивилизациях. Значительное влияние на культуру Востока оказал ислам. Согласно мусульманским представлениям человек ни в коем случае не должен был даже пытаться воспроизводить земную реальность, поскольку в этом случае он уподоблял свои произведения Божьим творениям, что было недопустимо. Поэтому в мусульманском искусстве особая роль отводилась не изображению людей или животных, а работе с надписями из Корана, их художественным оформлением, изображению различных священных символов. Орнаменталистика и каллиграфия заняли важнейшее место в искусстве арабских стран. С другой стороны, согласно мусульманскому вероучению всё красивое должно быть целесообразным. Следуя этому принципу, мусульманские правители охотно использовали традиции и опыт покорённых народов, приспосабливая их под нужды мусульманской общины. Архитектурное решение мусульманских мечетей, училищ-медресе, мавзолеев во многом зависело от традиций, существовавших в зодчестве того или иного региона.

Культу ра Индии VI-X вв. — это эпоха возрождения древнего индуистского искусства. В этот период в Индии создаются величественные храмовые комплексы, посвящённые индуистским богам — Шиве, Вишну, Брахме. Один из наиболее выдающихся памятников архитектуры этого периода — храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо. Особого внимания в этом храме заслуживают покрывающие стены рельефы, которые можно отнести к лучшим образцам средневековой скульптуры.

После образования Делийского султаната и распространения ислама в Индии появились элементы мусульманской культуры, однако они не вытеснили традиционную индуистскую культуру, а вступили с ней во взаимодействие, в результате чего возникла оригинальная и самобытная культура мусульманской Индии. При возведении традиционных исламских построек — мечетей и мавзолеев — активно использовались традиции индийского зодчества. Расцвет индийско-мусульманской культуры относится к эпохе Великих Моголов. В это время влияние индийского элемента в мусульманском искусстве ещё более усиливается. Именно в XVI-XVII вв. возникли шедевры, имеющие мировое значение, среди которых ярчайшей жемчужиной считается знаменитый мавзолей Тадж-Махал, созданный в столице империи Великих Моголов Агре падишахом Джаханом в память о своей любимой жене Мумтаз-Махал.

Альгамбра. XIV в. Фрагмент поэмы Ибн Музрука в Зале Двух сестёр

Храм Кандарья Махадева в Кхаджурахо. X—XI вв.

Скульптурное убранство храма Кандарья Махадева в Кхаджурахо. X—XI вв.

На развитие культуры стран Дальнего Востока огромное влияние оказал буддизм, особенно в форме дзэн-буддизма. Согласно этому учению любование природой есть не только процесс наслаждения, но и попытка увидеть общие законы мироздания, поскольку сама природа — это «тело Будды». Поэтому культура и искусство стран Дальнего Востока неразрывно связаны с природой, воспринимаемой как путь к истине.

Расцвет культуры Китая, как и вообще расцвет китайского средневекового общества, приходится на период правления династий Тан и Сун. Как уже было сказано, именно в это время китайцами были изобретены фарфор, порох, компас. Потрясающих успехов китайские учёные достигли в области астрономии и медицины, особенно в иглотерапии, активно используемой в медицинской практике и по сей день.

Мавзолей Тадж-Махал

VII-IX вв. называют «золотым веком» китайской поэзии. Мир природы — центральная тема творчества великого китайского поэта Ли Бо. Творчество другого поэта Китая — Ду Фу — называют «поэтической историей», поскольку значительное место в его поэзии занимают гражданские мотивы.

Династия Тан оказала сильнейшее культурное воздействие на Японию, Корею, Центральную Азию. Сама Поднебесная в это время гостеприимно распахнула свои двери христианам-несторианцам, буддистам. Небывало в Китае расцветает буддийское искусство, особенно скульптура, великолепные образцы которой украшают пещерные храмы Лунмыня и Дуньхуана.

В XIV в. расцвело искусство исторического романа. Особой известностью и любовью до настоящего времени пользуются романы Ло Гуаньчжун «Троецарствие» и Ши Най-ань «Речные заводи».

Господствующим типом архитектурных сооружений в средневековом Китае были пагоды — буддийские храмы в виде высоких многоэтажных башен из дерева, камня, бронзы и железа. После освобождения от власти монголов в Пекине был построен знаменитый Храм Неба.

Однако китайская архитектура славится не только культовыми сооружениями. В период правления династии Мин в Пекине был создан великолепный памятник китайской архитектуры — императорский дворец Гугун (Запретный город). Это крупнейший в мире дворцовый комплекс, созданный миллионами строителей и сотнями тысяч художников, мастеров резьбы по камню и дереву, живописцев. Отличительной чертой китайской архитектуры является тончайшая гармония построек с окружающим природным ландшафтом. Самобытные элементы декора и оригинальные цветовые решения придают китайской архитектуре уникальность и особую художественную ценность.

Императорский дворец Гугун в Пекине

Храм Неба. Пекин. 1420 г.

Хуан-Цюань (приписывается). Дикие утки в камышах. X в. Китай

Скульптуры пещерных храмов Лунмэня

Важнейшим видом искусства в средневековом Китае была живопись. Художники писали картины красками или тушью на длинных шёлковых или бумажных свитках. Наиболее распространёнными жанрами живописи были пейзажи, изображения зверей и птиц. Тончайшие оттенки туши позволяли средневековым художникам построить глубокую перспективу и в то же время объединить части изображения одним цветовым тоном. Китайская живопись отличалась глубокой философичностью и историзмом.

В IX-XII вв. в Японии появляются неповторимые шедевры архитектуры, скульптуры, живописи, обогатившие сокровищницу мирового искусства. Стоит сказать о живописи стиля ямато-э. На бумаге или шёлке красками с добавлением золота художники создавали пейзажи и жанровые сценки, иллюстрировали книги.

Истинного совершенства в Японии достигло искусство создания символических садов, где благодаря умелой группировке деревьев, кустарников и камней даже на небольшой территории возникало впечатление гармонично организованного пространства. Причём основной акцент делался не на растениях, а именно на камнях, которые тщательно подбирались по форме и размерам.

Замок Белой Цапли

Японский сад

С проникновением в Японию европейцев широкое распространение здесь получило замковое строительство, но, конечно, на базе традиционных элементов японской архитектуры. Строительство замков отвечало запросам военного сословия, позиции которого в существовавшей тогда системе сёгуната были очень сильны. Наиболее известным памятником японской замковой архитектуры является возведённый в начале XVII в. замок Химэдзи, называемый также Замком Белой Цапли.

Важное место в искусстве Японии занимает одноцветная пейзажная графика, расцвет которой пришёлся на вторую половину XV столетия. Используя только различные оттенки чёрной туши, японские художники, среди которых особо известен Тоё Ода, смогли передать мир природы во всём его многообразии. Японская средневековая живопись создала предпосылки для расцвета японского изобразительного искусства в эпоху Нового времени.

Вопросы и задания

1. Докажите, что культура европейского Средневековья представляла собой синтез античного, христианского и варварского элементов. 2. Дайте характеристику малым ренессансам. 3. На основе анализа, дополнительной литературы, интернет-ресурсов представьте в классе одно из средневековых произведений (по выбору) на широком историческом фоне. 4. Выделите культурные традиции XII и XIII—XV вв. Охарактеризуйте их на примерах, дополнив материал учебника из других источников. В каких областях и почему проявились принципиальные новшества средневековой культуры? Какое произведение романской или готической архитектуры произвело на вас особое впечатление? Объясните почему. 5. Назовите черты начального этапа эпохи Возрождения. В чём его главное отличие от средневековой культуры? 6. Назовите особенности народной культуры Средневековья. Почему её изучение вызывает большой интерес историков? 7. В чём проявилась уникальность развития культуры Индии, Китая, Японии? В чём характерные особенности культуры Востока?

Точка зрения

В приведённом выше тексте параграфа мы назвали европейскую культуру XII в. Проторенессансом. Однако данная точка зрения не является бесспорной. На протяжении многих лет в исторической науке господствовало другое мнение, согласно которому под Проторенессансом понимали исключительно итальянскую культуру, причём XIII — начала XIV столетия. Более того, итальянский Проторенессанс со свойственным ему наглядным отражением реальности и острым интересом к античному наследию противопоставлялся общеевропейской романской, а затем готической культуре, в которой видели преобладание религиозно-мистических мотивов. В настоящее время всё больше исследователей, напротив, обращают внимание на общие черты, которые роднят философию и искусство Западной Европы XII—XIII вв. с античным наследием, что даёт им возможность называть культуру этого периода общеевропейским Проторенессансом. Рост интереса к опытному знанию, уважения к разуму, использование римских строительных приёмов и элементов в архитектуре (что и дало название романскому стилю), на наш взгляд, действительно позволяют увидеть в европейской культуре XII—XIII вв. непосредственные предпосылки эпохи Возрождения.