Сад. Художник М. В. Добужинский
Можно ли применительно к истории российской культуры конца XIX — начала XX в. согласиться с наименованием «Серебряный век»?
1901 г. — открытие групп крови (К. Ландштейнер)
1904 г. — первое отдельное издание стихотворений К. Кавафиса
1905 г. — специальная теория относительности (А. Эйнштейн), психоанализ (3. Фрейд)
1906 г. — третье начало термодинамики (В. Нернст), пьеса Э. Верхарна «Зори
1907 г. — картина Пабло Пикассо «Авиньонские девицы», начало кубизма в живописи
1910 г. — химиотерапия (П. Эрлих)
1911 г. — открытие сверхпроводимости металлов (X. Камерлинг-Оннес), открытие атомного ядра, планетарная модель атома (Э. Резерфорд)
1912 г. — вокально-инструментальный цикл А. Шёнберга «Лунный Пьеро»
1913 г. — квантовая теория атома (Н. Бор), запуск конвейера Г. Форда, начало публикации цикла романов М. Пруста «В поисках утраченного времени»
1895 г. — третий сборник «Русских символистов» В. Я. Брюсова
1898—1927 гг. — объединение «Мир искусства»
1900 г. — «Три разговора» В. С. Соловьёва
1903 г. — статья К. Э. Циолковского «Исследование мировых пространств реактивными приборами»
17 апреля 1905 г. — указ Николая II «Об укреплении начал веротерпимости»
1907 г. — «Поэма экстаза» А. Н. Скрябина
1909—1913 гг. — Русские сезоны в Париже
1911 г. — первый российский полнометражный фильм «Оборона Севастополя» А. А. Ханжонкова
1915 г. — «Чёрный квадрат» К. С. Малевича
1. Серебряный век русской культуры. Первые два десятилетия XX в. вошли в историю русской культуры под наименованием «Серебряный век». Никогда прежде культурная жизнь не была такой яркой, насыщенной и многообразной. Необычайно бурный расцвет переживают в это время все виды искусства: поэзия, проза, живопись, ваяние, архитектура, театр, балет, эстрада, кинематограф... Наряду с мастерами старой реалистической школы (в это время продолжают творить Л. Н. Толстой, А. П. Чехов, И. Е. Репин и др.) властно обозначаются новые тенденции, громко заявляют о себе новые имена. Между различными направлениями на страницах многочисленных журналов разгораются ожесточённые споры о смысле искусства, о его взаимосвязи с реальностью, о месте и назначении поэта (художника). Модернистские и авангардистские группы занимаются смелыми творческими экспериментами. Новые сборники стихотворений, новые картины, театральные и балетные постановки, новая музыка вызывают живой отклик в обществе, которое с глубоким интересом наблюдает за всеми переменами в мире искусства.
2. Литература. Одни русские писатели оставались приверженцами реализма, как, например, И. А. Бунин (рассказы «Антоновские яблоки», «Господин из Сан-Франциско», «Лёгкое дыхание», повести «Деревня», «Суходол»), А. И. Куприн (повести и романы «Олеся», «Гранатовый браслет», «Поединок»). Другие, полагая, что рождающемуся на глазах новому миру должно соответствовать новое искусство, старались найти иные пути для творчества. Обобщающим понятием, характеризующим новые художественные течения, стал модернизм (от итал. modernismo — «современное течение»). Он включал в себя много направлений. В России наиболее громко заявили о себе символизм, акмеизм и футуризм.
В. Я. Брюсов. Художник М. А. Врубель
Андрей Белый. Художник Л, С. Бакст
Символизм был заимствован из Франции, но русские символисты дополнили его идеями философа В. С. Соловьёва. Это направление стало ответом реализму, представлявшему искусство продуктом общественного развития. Символисты, напротив, считали, что есть вечные ценности (красота, мудрость, Бог и др.), существующие независимо от общественных процессов. Они даны людям в символах. Задача искусства и литературы — помочь человеку их понять, чтобы изменить себя и мир к лучшему. Критики символистов считали, что те уводят своих читателей (зрителей, слушателей) в мир иллюзий, и назвали их декадентами (от франц, décadent — «упадочный»). Тем не менее русские символисты — Д. С. Мережковский (трилогии «Христос и Антихрист», «Царство зверя»), Фёдор Сологуб (трилогия «Творимая легенда», роман «Мелкий бес»), Андрей Белый (роман «Петербург»), В. Я. Брюсов (роман «Огненный Ангел») — создали выдающиеся произведения как в прозе (драме), так и в поэзии. Также огромной популярностью пользовались поэты А. А. Блок (циклы «Стихи о Прекрасной Даме», «Страшный мир», «Родина») и К. Д. Бальмонт (книга «Будем как солнце»).
Акмеизм (от греч. акмэ — «расцвет»), в отличие от других направлений модернизма, зародился в России. Наиболее явной чертой акмеизма по сравнению с символизмом стал отказ от мистического восприятия и мистического углубления явлений жизни. Основателем акмеизма являлся H. С. Гумилёв (цикл «Капитаны», стихотворения «Жираф», «Саддо-Яко» и др.). Как акмеисты начинали выдающиеся русские поэты XX в. А. А. Ахматова и О. Э. Мандельштам.
H. С. Гумилёв, А. А. Ахматова и их сын (будущий историк и философ) Л. Н. Гумилёв. Фотография 1915 г.
Личность в истории. Николай Степанович Гумилёв (1886—1921) родился в Кронштадте в семье корабельного врача. Окончил Царскосельскую гимназию, директором которой был выдающийся поэт и переводчик И. Ф. Анненский. Гумилёв учился в парижском университете Сорбонна и в Петербургском университете. Автор нескольких книг стихов, пьес, прозаических произведений. Издавал журналы «Сириус», «Аполлон». В 1908—1913 гг. совершил несколько путешествий в Африку. Побывал в Египте, Сомали (ныне Джибути), в Абиссинии (ныне Эфиопия). Во время Первой мировой войны Гумилёв ушёл добровольцем на фронт. Воевал в кавалерии. Был награждён Георгиевским крестом IV степени. В 1921 г. его расстреляли по подозрению в участии в заговоре против советской власти. Гумилёв был женат на поэтессе А. А. Ахматовой.
Как вы можете объяснить разносторонность интересов H. С. Гумилёва?
Футуризм (от лат. futurum — «будущее») пришёл в Россию из Италии. Итальянские футуристы восхищались научно-техническим прогрессом и связанными с ним изменениями в обществе. Задача поэта, художника, считали они, заключается в том, чтобы ускорить их, разрушая старые формы искусства, создавая взамен новые. Русские футуристы Д. Д. Бурлюк, Велимир Хлебников («Заклятие смехом»), В. В. Маяковский («Облако в штанах»), А. И. Кручёных совершили настоящую революцию в стихосложении.
Особое место в поэзии начала XX в. заняли крестьянские поэты Н. А. Клюев и С. А. Есенин, соединившие в своём творчестве традиции русского фольклора с элементами модернизма.
Вне течений создавали свои произведения И. Ф. Анненский, М. А. Волошин, М. А. Кузмин, Игорь Северянин, М. И. Цветаева.
Афиша вечера футуристов
Как идеи футуристов отразились в дизайне этой афиши?
Прозаик и драматург Л. Н. Андреев был в равной степени реалистом и символистом (драмы «К звёздам», «Жизнь Человека», «Чёрные маски»; рассказы «Красный смех», «Рассказ о семи повешенных»).
Максим Горький, будучи больше реалистом (пьеса «На дне»), тяготел (особенно в раннем творчестве) к романтизму (рассказы «Челкаш», «Старуха Изергиль») и даже к символизму (роман «Мать», наполненный множеством христианских образов).
В начале XX в. философ, учёный и революционер (он был членом РСДРП) А. А. Богданов написал первые значительные романы в жанре научной фантастики «Красная звезда» и «Инженер Мэнни».
Всероссийскую славу приобрели авторы юмористических рассказов А. Т. Аверченко и Тэффи (Н. А. Лохвицкая).
3. Живопись и архитектура. Значительную роль в русском искусстве начала XX в. стало играть объединение художников «Мир искусства» (А. Н. Бенуа, Л. С. Бакст, М. В. Добужинский, Б. М. Кустодиев, Е. Е. Лансере, З. Е. Серебрякова, Ф. А. Малявин, К. С. Петров-Водкин, Н. К. Рерих, К. А. Сомов), возникшее как своеобразный ответ на творчество передвижников. Эстетика мирискуссников была сродни акмеизму. В начале XX в. существовало много других художественных объединений, стремившихся поразить публику своими необычными названиями. В их числе наиболее известными были «Бубновый валет» (А. В. Лентулов, P. Р. Фальк и др.), «Голубая роза» (П. В. Кузнецов, М. С. Сарьян, С. Ю. Судейкин), «Ослиный хвост» (H. С. Гончарова, М. Ф. Ларионов и др.).
На выставках «Бубнового валета» экспонировались картины самых знаменитых зарубежных художников того времени — Ж. Брака, А. Матисса, П. Пикассо, А. Руссо и др.
В. В. Кандинский и К. С. Малевич стали родоначальниками нового направления в мировой живописи — абстрактного (беспредметного) искусства.
Творческий подъём был заметен и в скульптуре. Значительный след в её развитии оставил С. Т. Конёнков, которого называли «русским Роденом». Соединением тенденций импрессионизма и модерна характеризуется творчество А. С. Голубкиной («Идущий человек», «Спящие»). Известен своими скульптурными портретами Л. Н. Толстого, С. Ю. Витте, Ф. И. Шаляпина и др. П. П. Трубецкой. Важной вехой в истории русской монументальной скульптуры стал созданный по его проекту памятник Александру III, открытый в Петербурге в октябре 1909 г.
Быстрый рост городов, развитие транспорта, перемены в общественной жизни требовали новых архитектурных решений. Новые материалы — бетон, стальные конструкции, закалённое стекло — оказали воздействие на архитектуру, где активно развивается новое направление — модерн. Для него были характерны асимметрия линий, свободная планировка, использование элементов стилей предшествующих эпох и других стран. Модерн стал господствующим направлением нового XX в. К знаковым архитектурным памятникам этого стиля относится построенная в 1899—1903 гг. архитектором Л. Н. Кекушевым по проекту В. Ф. Валькотта гостиница «Метрополь» в Москве. (Её фасад украшен огромным майоликовым панно, выполненным по великолепной работе М. А. Врубеля «Принцесса Грёза»).
Итальянская комедия. Художник А. Н. Бенуа
Точильщик. Художник К. С. Малевич
Гостиница «Метрополь» в Москве. Панно М. А. Врубеля «Принцесса Грёза» на фасаде. Архитекторы Л. Н. Кекушев, В. Ф. Валькот
Церковь Покрова Марфо-Мариинской обители. Архитектор А. В. Щусев
Особняк Рябушинского. Москва. Архитектор Ф. О. Шехтель
Найдите основные черты стиля модерн в облике этого здания.
В стиле модерн работал знаменитый русский архитектор Ф. О. Шехтель. По его проектам возведён особняк фабриканта С. П. Рябушинского у Никитских ворот, здание Ярославского вокзала в Москве и здание Московского художественного театра.
Соединение русско-византийского стиля с элементами модерна привело к возникновению неорусского стиля, в котором творил А. В. Щусев. По его проектам были построены Марфо-Мариинская обитель и Казанский вокзал в Москве. С этим же направлением связано имя В. М. Васнецова, среди архитектурных работ которого наиболее известен фасад Государственной Третьяковской галереи.
4. Музыка, балет, театр и кино. Важную роль в развитии музыкального искусства сыграл С. И. Танеев — создатель самобытной композиторской школы. Самым известным его учеником был композитор и пианист А. Н. Скрябин. В 1905 г. в Париже состоялось триумфальное исполнение его Третьей симфонии («Божественной поэмы»), в которой ярко раскрылся неповторимый индивидуальный стиль Скрябина. В 1909—1910 гг. он создаёт не менее знаменитое произведение — «Поэму огня» («Прометей»), в которую впервые в истории была включена партия света.
Виртуозный пианист, дирижёр и композитор С. В. Рахманинов обрёл всероссийскую и мировую славу, выступая с концертами в городах России, Европы, США и Канады. Наиболее значительными и яркими произведениями композитора тех лет стали кантата «Весна» на слова Н. А. Некрасова («Идёт-гудёт зелёный шум...»), а также великолепная Вторая симфония.
А. Н. Скрябин. Фотография
Выдающимся событием музыкально-театральной жизни России стала постановка в 1913 г. в Санкт-Петербурге футуристической оперы «Победа над солнцем». Спектакль оформил К. С. Малевич, музыку сочинил М. В. Матюшин, либретто — А. И. Кручёных.
Настоящим триумфом русского искусства стали Русские сезоны — балетные и оперные спектакли, организованные в 1909—1913 гг. в Париже, Лондоне, Риме и других столицах Западной Европы выдающимся русским импресарио С. П. Дягилевым. В балетах постановщиков А. А. Горского и М. М. Фокина поражали свободой и виртуозностью движений А. П. Павлова. В. Ф. Нижинский. Получила мировую известность и музыка к этим балетам, написанная И. Ф. Стравинским («Жар-Птица», «Петрушка», «Весна священная»). Декорации для них писали выдающиеся художники Серебряного века К. А. Коровин, А. Н. Бенуа, Л. С. Бакст, Н. К. Рерих. Символом русского классического балета стал поставленный в 1907 г. М. М. Фокиным специально для балерины А. П. Павловой хореографический этюд «Умирающий лебедь» на музыку выдающегося французского композитора Камиля Сен-Санса.
Анна Павлова и Вацлав Нижинский. Фотография
Балет считается самым далёким от реальной жизни видом искусства. Почему в начале XX в. он приобретает особенную популярность?
Ведущим театром России являлся Московский Художественный. Славу ему составили спектакли по пьесам А. П. Чехова («Три сестры») и М. Горького («Мещане», «На дне»). Сложный репертуар требовал особенных актёров. К. С. Станиславский разработал первую в мире систему их подготовки. Выдающимися актёрами МХТ были В. Э. Мейерхольд, И. М. Москвин, В. И. Качалов, Л. М. Леонидов, О. Л. Книппер-Чехова и др.
В 1904 г. в Петербурге под руководством актрисы В. Ф. Комиссаржевской возник Драматический театр. Одно время режиссёром здесь был В. Э. Мейерхольд, поставивший «Балаганчик» А. А. Блока и «Жизнь Человека» Л. Н. Андреева. Обе пьесы имели огромный успех у зрителей.
Половецкий стан. Эскиз декорации к опере «Князь Игорь». Русские сезоны в Париже в 1909 г. Художник Н. К. Рерих
Самым популярным артистом эстрады в России был А. Н. Вертинский.
В первое десятилетие XX в. в России утверждается новый вид искусства — кинематограф. В 1908 г. была снята первая русская игровая картина «Стенька Разин и княжна» (режиссёр В. Ф. Ромашков) на сюжет одноимённой популярной песни, а в 1911-м — первый полнометражный фильм «Оборона Севастополя» (режиссёры А. А. Ханжонков и В. М. Гончаров). К 1914 г. было открыто около 4 тыс. кинотеатров и насчитывалось около 30 отечественных кинофирм, производивших сотни фильмов в год. Появились первые российские кинозвёзды: режиссёры Я. А. Протазанов, Е. Ф. Бауэр; актёры И. И. Мозжухин, В. В. Холодная. Пионером в организации прибыльного кинопроизводства стал продюсер и режиссёр А. А. Ханжонков.
5. Наука, общественная мысль, образование. Теоретические работы H. Е. Жуковского и С. А. Чаплыгина заложили основы современного самолётостроения. В начале XX в. Россия выдвинулась в число ведущих авиационных держав мира. И. И. Сикорский построил первые в мире многомоторные самолёты «Русский витязь» и «Илья Муромец». В 1903 г. К. Э. Циолковский опубликовал статью «Исследование мировых пространств реактивными приборами», в которой первым в мире начал разрабатывать научную теорию ракетостроения. Химик Н. Д. Зелинский сделал важные открытия в области органического катализа. В. И. Вернадский основал несколько новых научных дисциплин: геохимию. биохимию, экологию.
Самолёт «Илья Муромец» И. И. Сикорского. Фотография
Как вы думаете, почему именно в России возникла идея создания дальнемагистрального многомоторного самолёта?
Продолжалось развитие российской исторической науки. В. О. Ключевский, Н. П. Павлов-Сильванский, С. Ф. Платонов, М. Н. Покровский, А. А. Шахматов привлекали для объяснения исторических событий данные географии, экономики, языкознания, социологии и других наук. Российские учёные П. Г. Виноградов, Р. Ю. Виппер, Е. В. Тарле уделяли серьёзное внимание изучению истории зарубежных стран.
Н. А. Бердяев, С. Н. Булгаков. П. А. Флоренский продолжили дело, начатое В. С. Соловьёвым, — разрабатывали оригинальную русскую религиозную философию.
Учительские курсы. Фотография
В 1909 г. авторы сборника статей «Вехи» (М. О. Гершензон, Н. А. Бердяев, С. Н. Булгаков, А. С. Изгоев, Б. А. Кистяковский, П. Б. Струве, С. Л. Франк) призвали интеллигенцию и учащуюся молодёжь прекратить поддержку революционного движения и взяться за работу и учёбу на благо российского народа. Правительство как будто услышало этот призыв. С 1900 по 1915 г. государственные расходы на образование увеличились в 5 раз. Создавались новые высшие технические учебные заведения, высшие учебные заведения для женщин. В 1909 г. открылся университет в Саратове. В целом образование стало доступнее для представителей всех сословий. Почти половина детей соответствующего возраста посещали хотя бы начальную школу. По некоторым данным, уровень грамотности в России к 1913 г. достиг 30%.
6. Религиозная ситуация в России. К началу XX в. Русская православная церковь была крупнейшей конфессией на территории Российской империи. Но оказавшись в синодальный период в состоянии духовной несвободы, церковь не могла выступить в качестве авторитетной и независимой общественной силы, поскольку она рассматривалась властью прежде всего как проводник государственного влияния. В конце декабря 1904 г. петербургский митрополит Антоний представил на имя С. Ю. Витте «Записку», в которой предлагались неотложные церковные реформы: улучшение материального обеспечения приходского духовенства, перестройка образования духовных школ и предоставление церкви большей самостоятельности. Против этих предложений решительно выступил К. П. Победоносцев, который указывал на опасность церковной реформы для самодержавной власти царя.
В ходе революции 1905—1907 гг. одной из форм борьбы общества за гражданские права стало требование веротерпимости. 17 апреля 1905 г. в условиях нарастания революции император издал указ «Об укреплении начал веротерпимости». Согласно ему, всем русским подданным предоставлялось право исповедовать любое вероучение, а все религии России уравнивались в правах.
Во время революции 1905—1907 гг. многие представители православного духовенства и мирян ставили вопрос о восстановлении патриаршества. В церковной публицистике совершавшиеся в стране преобразования оценивались положительно и выражались надежды на освобождение церкви от давящего бюрократического гнёта. Император был вынужден пойти навстречу пожеланиям верующих. В декабре 1905 г. был уволен с поста обер-прокурора Синода Победоносцев. Император дал согласие на созыв Поместного собора Русской православной церкви, но после событий 3 июня 1907 г. к этой идее уже не возвращались.
Возрождению авторитета Русской православной церкви способствовало самоотверженное пастырское служение некоторых простых священников. Одним из них был Иоанн Кронштадтский.
Личность в истории. Св. Иоанн Кронштадтский (1829—1908) на протяжении 53 лет (с 1855 г. вплоть до самой смерти) служил в Андреевском соборе Кронштадта. Кронштадт в то время являлся местом административной высылки из Санкт-Петербурга социально опасных элементов — нищих, бродяг, воров и т. п. Все эти люди жили в ужасной нищете на окраинах города. Ежедневно отец Иоанн приходил в их жалкие лачуги, землянки и подвалы, беседовал с их обитателями, утешал их, ухаживал за больными, стремился помочь материально. Он сам ходил в лавочку за продуктами, в аптеку за лекарствами, приводил докторов, тратил последние копейки из своего скудного жалования на неимущих, больных, обиженных судьбою. Но собственных средств пастыря было, конечно, недостаточно для того, чтобы помочь всем нуждающимся. Поэтому отец Иоанн стал обращаться за помощью к жителям Кронштадта, а затем и всей России, призывая их оказать помощь и материальную поддержку беднякам. По одному его слову, а главное, по его личному примеру, многие люди стали приносить и присылать ему денежные средства для помощи беднякам. И с течением времени эта помощь становилась всё более и более внушительной. В конце жизни, когда святой приобрёл всероссийскую славу, через его руки проходили огромные суммы: сотни тысяч или даже миллионы рублей. Но средства эти у него не задерживались. Сам отец Иоанн так говорил об этом: «У меня своих денег нет. Мне жертвуют, и я жертвую... туда, где есть нужда и где эти деньги могут принести пользу».
Вопросы и задания
Сформулируйте ответ на главный вопрос параграфа.
Можно ли применительно к истории российской культуры согласиться с наименованием «Серебряный век»?
ИТОГИ ГЛАВЫ
Неудачная война с Японией обострила внутренние проблемы страны, что привело к революции 1905—1907 гг. Революция заставила императора Николая II ввести в России гражданские свободы, согласиться на некоторое ограничение самодержавия (на выборную законосовещательную Государственную думу, многопартийность), уделять больше внимания культуре и политическому развитию национальных меньшинств. Столыпинские реформы способствовали некоторому продвижению в решении проблемы крестьянского малоземелья, а также промышленному подъёму. Но далеко не все слои российского общества пользовались плодами экономического роста. Недовольство жестоко пресекалось властями, что вызвало новый подъём революционного движения. В условиях политических и социально-экономических потрясений российская культура в эпоху Серебряного века пережила период высокого расцвета.
Вопросы и задания к главе
Сформулируйте ответ на главный вопрос главы.
Как в 1894—1914 гг. разрешались проблемы развития России?
Темы проектов