А. С. Пушкин на акте в Лицее 8 января 1815 года читает свою поэму «Воспоминания в Царском Селе». Художник И. Е. Репин
Как условия развития культурного пространства Российской империи в первой половине XIX в. отразились на развитии искусства и литературы?
1808 г. — Пятая симфония Бетховена, первая часть трагедии «Фауст» И. В. Гёте
1810—1820 гг. — цикл «Ужасы войны» Ф. Гойи
1812 г. — первая и вторая песни поэмы «Паломничество Чайльд Гарольда» Дж. Байрона
1816 г. — опера «Севильский цирюльник» Д. Россини
1819 г. — роман «Айвенго» В. Скотта
1826 г. — роман «Последний из могикан» Ф. Купера
1827 г. — драма «Кромвель» В. Гюго
1829 г. — роман «Хроника времён Карла IX» П. Мериме
1830 г. — роман «Красное и чёрное» Стендаля, роман «Гобсек» О. де Бальзака
1831 г. — роман «Собор Парижской Богоматери» В. Гюго, картина «Свобода, ведущая народ» Э. Делакруа
1834 г. — роман «Отец Горио» O. де Бальзака
1840—1868 гг. — здание парламента (Новый Вестминстерский дворец) в Лондоне архитектора Ч. Бэрри
1845 г. — повесть «Кармен» П. Мериме, стихотворение «Ворон» Э. По, книга «Рассказы» Э. По (в их числе «Золотой жук», «Убийство на улице Морг» и др.)
1846 г. — роман «Граф Монте-Кристо» А. Дюма
1848 г. — опера «Лоэнгрин» P. Вагнера, роман «Ярмарка тщеславия» У. Теккерея, роман «Домби и сын» Ч. Диккенса
1804—1818 гг. — памятник Минину и Пожарскому в Москве И. П. Мартоса
1818—1858 гг. — Исаакиевский собор в Санкт-Петербурге архитектора О. Монферрана
1820 г. — поэма «Руслан и Людмила» А. С. Пушкина
1823—1830 гг. — роман «Евгений Онегин» А. С. Пушкина
1824 г. — комедия «Горе от ума» А. С. Грибоедова, открытие Малого театра в Москве
1825 г. — открытие Большого театра в Москве
1826 г. — первый сборник стихов и трагедия «Борис Годунов» А. С. Пушкина
1829 г. — поэма «Полтава» А. С. Пушкина
1830 г. — «Повести Белкина» А. С. Пушкина
1830—1833 гг. — картина «Последний день Помпеи» К. П. Брюллова
1831—1832 гг. — «Вечера на хуторе близ Диканьки» Н. В. Гоголя
1833 г. — поэма «Медный всадник» и повесть «Пиковая дама» А. С. Пушкина
1834 г. — два цикла повестей «Арабески» и «Миргород» Н. В. Гоголя
1836 г. — повесть «Капитанская дочка» А. С. Пушкина, комедия «Ревизор» Н. В. Гоголя, опера «Жизнь за царя» М. И. Глинки 1837—1857 гг. — картина «Явление Христа народу» А. А. Иванова
1840 г. — роман «Герой нашего времени» М. Ю. Лермонтова
1852 г. — роман «Хижина дяди Тома» Г. Бичер-Стоу
1853 г. — опера «Травиата» Д. Верди
1842 г. — поэма «Мёртвые души» и повесть «Шинель» Н. В. Гоголя
1852 г. — книга очерков И. С. Тургенева «Записки охотника»
1. Стили и направления. В первой половине XIX столетия в литературе, театре, живописи (и отчасти в музыке) последовательно господствовали два стиля: в первые три десятилетия это был романтизм, а с 1830-х гг. ему на смену постепенно приходит реализм.
Романтизму (его утверждению во многом способствовало творчество английского поэта Дж. Байрона) присуще стремление уйти от постылой действительности в некий идеальный мир, где есть место подвигу и великой любви. Этот стиль (в живописи и литературе, но не в архитектуре) сменил царивший на протяжении всего XVIII в. классицизм, для которого были характерны преклонение перед канонами античного искусства, «рассудочное» отношение к жизни, идеализация общественного долга и гражданского служения, разумное и ясное миропонимание. Но для человека 1810-х гг. мир перестал быть простым и ясным. На русскую культуру колоссальное влияние оказали события 1812 г. Героизм солдат и офицеров, стойкость русского народа, подвиги генералов, наконец, несгибаемое желание императора Александра I довести до конца войну с Наполеоном — всё это ярче всего выражалось средствами романтического искусства. Но после неудачного выступления декабристов в 1825 г. мода на романтизм стала постепенно проходить.
Арка Главного штаба. Архитектор К. И. Росси
Реализм, пришедший на смену романтизму, по-новому определил отношение литературы и искусства к человеку. Если художники-классицисты искали героев в Античности, а романтики выбирали в качестве таковых людей ярких, необычных, действующих в исключительных обстоятельствах, то реалисты сделали главной темой искусства своих современников, занятых повседневными делами. Глубокий гуманизм русской культуры, её стремление понять и оправдать «маленького человека», зачастую живущего в невозможных обстоятельствах, стали характерной чертой культуры нашей страны. Крепостные крестьяне и мелкие чиновники, мещане и младшие офицеры, сельские священники и учителя — все они становились героями книг и картин. Читатели и зрители часто узнавали в них самих себя.
2. Архитектура. Эпоха Наполеоновских войн способствовала расцвету в архитектуре классицизма в особенной, величественной форме. Это направление получило название ампир (от франц. — «империя»). Мода на него пришла из Франции. Основные черты ампира восходят к архитектуре Древнего Рима. Его отличает торжественность, парадность, любование мощью и славой собственной страны (империи), её победами. К выдающимся зданиям, построенным в этом стиле в Петербурге, относятся Смольный институт благородных девиц Дж. Кваренги, Казанский собор А. Н. Воронихина, ставший памятником победы над Наполеоном, Главное Адмиралтейство А. Д. Захарова — архитектурный символ Петербурга, Исаакиевский собор О. Монферрана — главный православный храм столицы, здание Главного штаба на Дворцовой площади К. И. Росси — символ государственной мощи России.
Исаакиевский собор. Архитектор О. Монферран
В Санкт-Петербурге люди прежде всего служили государству, а в Москве жили в своё удовольствие. Поэтому московский ампир был более мягкий, уютный. Ампирные здания второй столицы — это ансамбль Театральной площади и Манеж О. И. Бове, поелепожарное здание Московского университета Д. И. Жилярди. Помимо этого, в Москве во множестве возводятся дворянские особняки, на фронтонах которых изображаются сценки из античной истории, их главный мотив — воинская или гражданская доблесть.
Вид Казанского собора. Литография Л.-Ж. Арну
Большой Кремлёвский дворец. Архитектор К. А. Тон
Ближе к 1840-м гг. в моду вошёл русско-византийский стиль, ставший воплощением в архитектуре теории «официальной народности». Именно в таком стиле работал К. А. Тон, который проектировал храм Христа Спасителя, Большой Кремлёвский дворец и Оружейную палату Кремля.
Александровская колонна. Архитектор О. Монферран
Укрощение коня. Скульптор П. К. Клодт
3. Живопись и скульптура. В российской живописи на протяжении первой половины XIX в. происходил постепенный переход от классицизма через романтизм к реализму. Впрочем, эта смена стилей в некотором смысле условна, поскольку в культуре невозможно чётко провести границы: художественные стили всегда сосуществуют, перемешиваются и взаимно обогащают друг друга. Творчество больших писателей, художников сложно уложить в строгие рамки — они всегда выходят за них, создавая собственный неповторимый стиль.
Традицию классицизма в портретной живописи продолжали О. А. Кипренский (портреты А. С. Пушкина, В. А. Жуковского, картина «Бедная Лиза»), В. А. Тропинин (портреты Н. М. Карамзина, В. А. Каратыгина, картина «Кружевница»), А. Г. Венецианов («Девушка с гармошкой»). Однако в свой поздний период Венецианов создаёт картины уже в реалистической манере («Гумно», «На пашне. Весна»). Черты классицизма и романтизма соединял в своих картинах К. П. Брюллов («Последний день Помпеи», «Всадница»). Используя элементы классицизма, романтизма и реализма, создал свой шедевр «Явление Христа народу» художник А. А. Иванов Соединение романтизма с трагическим реализмом можно увидеть в творчестве И. К. Айвазовского («Девятый вал»). Исключительно в реалистической манере работал П. А. Федотов («Завтрак аристократа», «Сватовство майора»), запечатлевший в своих картинах повседневную жизнь людей разных сословий.
Явление Христа народу. Художник А. А. Иванов
Почему изобразительное искусство в России первой половины XIX в. развивалось от классицизма через романтизм к реализму? Сформулируйте два объяснения.
Свежий кавалер. Художник П. А. Федотов
В скульптуре классицизм по-прежнему прочно удерживал свои позиции. В этом стиле созданы памятник Александру 1 в Петербурге (Александровская колонна) О. Монферрана, памятник Минину и Пожарскому И. П. Мартоса в Москве на Красной площади, памятник Владимиру Крестителю В. И. Демут-Малиновского и П. К. Клодта в Киеве. Переход к реализму только намечался, например, в скульптуре «Укрощение коня», в памятнике И. А. Крылову (скульптор Клодт).
4. Музыка. Важнейшими жанрами русской музыки в первой половине XIX в. были опера и романс. Опера — музыкально-драматическое произведение, в котором соединяются воедино слово, сценическое действие и музыка; часто опера повествует о великих исторических событиях, в ней действуют сильные, красивые люди с сильными чувствами. Долгое время в российских театрах исполнялись итальянские оперы, реже немецкие и французские. Создателем первых русских опер, получивших мировое признание, был М. И. Глинка. На сюжет из русской истории о легендарном Иване Сусанине он написал оперу «Жизнь за царя», а по мотивам романтической поэмы А. С. Пушкина — оперу «Руслан и Людмила». Глинка оставил большое музыкальное наследство, он писал песни и романсы, в том числе на стихи А. С. Пушкина «Я помню чудное мгновенье...». Романс — это песня с запоминающейся мелодией и драматичным сюжетом, исполнявшаяся под гитару или фортепьяно. Композитор искал вдохновения в фольклоре разных народов. По мотивам русских народных песен Глинка сочинил симфоническую фантазию «Камаринская». По мотивам ещё одной романтической поэмы Пушкина сочинил свою оперу «Русалка» А. С. Даргомыжский. Этот композитор был также автором романсов.
М. И. Глинка. Неизвестный художник
5. Литература и театр. Главным достижением российской культуры первой половины XIX в. стала литература. В это время она пережила свой первый расцвет. Он начался с поэзии. В 1863 г. литературный критик М. А. Антонович писал: «...то был Золотой век нашей литературы, период её невинности и блаженства!» Впоследствии эта характеристика — золотой век — была перенесена на всю культуру России первой половины XIX в.
Из писателей, получивших широкую известность ещё в XVIII в., в новом столетии продолжали своё творчество Г. Р. Державин, Н. М. Карамзин, И. А. Крылов. Последний осваивает новый жанр — басни, в котором не имел в дальнейшем себе равных.
Одним из главных русских поэтов-романтиков был, безусловно, В. А. Жуковский. Его баллады, по словам В. Г. Белинского, составили «целый период нравственного развития нашего общества», дали русской литературе «душу и сердце». Увлечения романтизмом (каждый по-своему) пережили все крупнейшие поэты золотого века — А. С. Пушкин, Е. А. Баратынский, М. Ю. Лермонтов, Ф. И. Тютчев, А. А. Фет.
В. А. Жуковский. Художник К. П. Брюллов
А. С. Пушкин. Художник О. А. Кипренский
H. В. Гоголь. Художник Ф. А. Моллер
Во второй половине 1820-х гг. в русской литературе начинает утверждаться реализм, предполагающий правдивость в воспроизведении типичных характеров в типичных обстоятельствах. Именно на эту эпоху приходится расцвет творчества А. С. Пушкина, в котором уже современники видели главного выразителя национального чувства. «При имени Пушкина, — писал Н. В. Гоголь, — тотчас осеняет мысль о русском национальном поэте... Пушкин есть явление чрезвычайное и, может быть, единственное явление русского духа...» Пушкин, как никто другой, сумел показать в своих произведениях атмосферу и быт современной ему эпохи. Недаром В. Г. Белинский называл его роман в стихах «Евгений Онегин» «энциклопедией русской жизни».
После трагической смерти Пушкина расцветает творчество М. Ю. Лермонтова. В его поэзии, так же как и в его романе «Герой нашего времени», с удивительной силой выразились мучительные искания лучших людей эпохи, которые не смогли найти для себя применения в условиях николаевской России.
М. Ю. Лермонтов. Художник П. Е. Заболотский
Ф. И. Тютчев. Художник И. Рехберг
Точные наблюдения и глубокие размышления о России, её нравах и порядках можно найти во многих произведениях Н. В. Гоголя. Живший и творивший в 1840-е гг., Гоголь пытался изучить и понять «маленького человека», «винтика» существующей государственной системы («Шинель»). Примеру Гоголя следовали и его младшие современники: И. С. Тургенев, Н. А. Некрасов, Ф. М. Достоевский.
Вместе с литературой в первой половине XIX в. переживает подъём русский национальный театр. Именно он, по словам В. Г. Белинского, становится показателем «общественного просвещения и духа времени». Крупнейшими театрами были в Москве — Большой (там шли только оперы и балеты), Малый (драматические спектакли), а в Петербурге — Мариинский и Александринский. Свои театры возникают в других крупных городах империи (Ярославле, Нижнем Новгороде и др.).
Выдающимися актёрами той поры были П. С. Мочалов (прославившийся в роли Гамлета) и М. С. Щепкин (который, по словам Герцена, «создал правду на русской сцене, он первый стал не театрален на театре»). Для театра писали лучшие драматурги эпохи: А. С. Грибоедов, Н. В. Гоголь, А. Н. Островский. Постепенно складывалась русская актёрская школа, происходило становление режиссуры и искусства оформления спектаклей.
Москва. Вид Театральной площади и Большого театра. 1856 г.
Вопросы и задания
Сформулируйте ответ на главный вопрос параграфа.
Как условия развития культурного пространства Российской империи в первой половине XIX в. отразились на развитии искусства и литературы?
ИТОГИ ГЛАВЫ
Российские власти и активная обеспеченная часть общества очень хорошо понимали значение для страны образования, науки, искусства и литературы. Но при этом власти, особенно в правление Николая I, следили за тем, чтобы развитие культуры служило в первую очередь укреплению самодержавного государства и не наносило ущерба сословному строю и религии. Поэтому общественная активность по распространению образования и свобода творчества сдерживались, хотя развитие наук поощрялось. В результате к середине века Россия обладала признанными во всём мире достижениями в области науки, великой литературой, но подавляющее большинство населения об этом не догадывалось, потому что было неграмотно. И по-прежнему в обществе сохранялся культурный раскол между дворянством и крестьянством, которые с трудом друг друга терпели.
Вопросы и задания и главе
Используя свои исторические знания, приведите три аргумента, которыми можно подтвердить данную точку зрения, и три аргумента, которыми можно её опровергнуть. При изложении каждого аргумента обязательно используйте исторические факты.
Сформулируйте ответ на главный вопрос главы.
В каких условиях развивалась российская культура первой половины XIX в. и как это отразилось на её достижениях?
Темы проектов