Нашли ли отражение в архитектуре, живописи, музыке и театральном искусстве изменения, произошедшие в жизни российского общества в первой половине XIX в.?
• эклектика
• русско-византийский стиль
• А. Н. Воронихин
• К. И. Росси
• О. А. Кипренский
• В. А. Тропинин
• К. П. Брюллов
• М. И. Глинка
• А. С. Даргомыжский
• М. С. Щепкин
• Т. Г. Шевченко
1. Архитектура. Господствующим направлением в отечественной архитектуре первой половины XIX в. был классицизм. Он выражал идеи мощи государства и гордости гражданина за свою страну. Именно тогда формировался облик столичных и губернских городов России.
Классицизм определял творчество таких архитекторов, как А. Д. Захаров, Ж. Тома де Томон, О. И. Бове, Д. И. Жилярди. Адмиралтейство (здание перестроено по проекту Захарова), Биржа на стрелке Васильевского острова (Тома де Томон) в Петербурге, Театральная площадь в Москве, украшенная зданиями Большого и Малого театров (Бове), здание Московского университета (Жилярди), Исаакиевский собор и Александровская колонна в Петербурге (О. Монферран) — эти сооружения являются своеобразными визитными карточками обеих столиц, служат центрами городской застройки.
Вид Казанского собора. Литография Л.-Ж. Арну
Один из представителей классицизма — Андрей Никифорович Воронихин (1759—1814). Крепостной графа Строганова, он получил «вольную» и учился зодчеству у известных архитекторов — В. И. Баженова и М. Ф. Казакова. В 1801—1811 гг. по проекту Воронихина возводили Казанский собор в Петербурге. В облике здания органично сочетались изысканные архитектурные формы и монументально-декоративная скульптура, выполненная Ф. Ф. Щедриным и И. П. Мартосом. При сооружении купола собора впервые в России использовали металлические конструкции.
Архитектор К. И. Росси создавал в Петербурге ансамбли улиц и площадей. Образцы его творений — здания Главного штаба и министерств на Дворцовой площади, Сената и Синода, Михайловский дворец (ныне Русский музей), Александринский театр.
Александринский театр. Архитектор К. И. Росси
Большой Кремлёвский дворец. Архитектор К. А. Тон
Зодчие 30—40-х гг. XIX в. подготовили переход русской архитектуры к следующему этапу её развития — эклектике. Это направление отличал глубокий интерес к древнеегипетскому, арабскому, китайскому, готическому искусству. Ведущий, русско-византийский стиль возник на основе сплава традиций древнерусского зодчества и византийской архитектуры. Яркий представитель этого стиля, пользовавшийся покровительством Николая I, — архитектор К. А. Тон. По его проектам были возведены Большой дворец и Оружейная палата в Московском Кремле, здания вокзалов Николаевской железной дороги в обеих столицах, начато строительство храма Христа Спасителя в Москве.
Сочетание различных стилей придало большее разнообразие русскому зодчеству, внесло в него новизну и свежесть.
1. Докажите, что архитектуру первой половины XIX в. можно считать расцветом русского зодчества.
2. Определите основные черты классицизма в архитектуре.
3. Что характеризует здания, построенные в стиле эклектики?
2. Живопись и скульптура. 1801 — 1855 гг. — время расцвета русской академической живописи. В этот период работали замечательные портретисты. Традиции романтизма развивал О. А. Кипренский, традиции сентиментализма — В. А. Тропинин. Они стремились раскрыть внутренний мир человека, передать его мысли и чувства.
А. Г. Венецианов — один из тех русских художников, кто обратился к бытовому жанру: изображал сцены крестьянской жизни, людей, занятых нелёгким сельским трудом. Лиричность творчеству Венецианова придают зарисовки русского пейзажа.
Европейскую славу и золотую медаль на выставке в Париже принесла К. П. Брюллову картина «Последний день Помпеи» (1833). Художник совместил в этом произведении типичную для романтизма динамику форм и выразительность движения с присущей классицизму устойчивостью композиции.
Картина А. А. Иванова «Явление Христа народу» пронизана идеей нравственного совершенствования. Она необыкновенно глубока по содержанию.
Творчество П. А. Федотова известно своими жанровыми (бытовыми) картинами («Сватовство майора», «Анкор, ещё анкор!»). С его именем связано рождение нового, реалистического искусства.
Скульптура 1810—1850-х гг., особенно монументальная, представлена произведениями И. П. Мартоса (памятник Минину и Пожарскому в Москве), В. И. Демут-Малиновского, С. С. Пименова (скульптуры колесницы Славы на арке Главного штаба в Петербурге), П. К. Клодта (скульптурная группа «Укрощение коня» на Аничковом мосту, памятник И. А. Крылову в Летнем саду, памятник Николаю I у Исаакиевского собора — всё в Петербурге), а также медальера и миниатюриста Ф. П. Толстого.
Последний день Помпеи. Художник К. П. Брюллов
Укрощение коня. Скульптор П. К. Клодт
Какие произведения русских художников и скульпторов первой половины XIX в. признаны шедеврами как в России, так и за рубежом?
3. Музыка и театр. Одной из форм проведения досуга образованными людьми в начале XIX в. было музицирование. Тогда же расцвёл жанр городской песни-романса с его мелодичностью, простотой и теплотой.
Начало новой эры в русской музыке связано с именем М. И. Глинки. Он создал первые национальные оперы, а также симфонические и инструментальные произведения. Оперы Глинки «Жизнь за царя» («Иван Сусанин») и «Руслан и Людмила» определили два основных направления оперного искусства — народно-героическое и легендарно-фантастическое.
М. И. Глинка. Художник К. Е. Маковский
М. С. Щепкин. Художник Н. В. Неврев
Новаторство Глинки получило развитие в творчестве А. С. Даргомыжского. Его произведения (опера «Русалка», романсы), сложные для исполнения, насыщенные речитативами, являются подлинными шедеврами русской музыкальной классики.
Театральное искусство первой половины XIX в. связано в основном с деятельностью Малого театра в Москве и Александрийского в Петербурге. На сцене этих театров играли замечательные актёры — В. А. Каратыгин, П. С. Мочалов, М. С. Щепкин, П. М. Садовский.
Созданные в этот период такие шедевры драматургии, как «Горе от ума» А. С. Грибоедова, «Ревизор» Н. В. Гоголя, «Скупой рыцарь» А. С. Пушкина, публика воспринимала с восторгом. Пьесы, которые раскрывали острые проблемы современности, получали большой общественный резонанс.
Первая половина XIX в. — время расцвета архитектуры, живописи, музыки, театра. Эти виды искусства отличали новаторский подход, смешение жанров.
1. Какие вы знаете произведения российских композиторов, написанные в народно-героическом и легендарно-фантастическом жанрах?
2*. Какие проблемы современности поднимались в театральных пьесах в первой половине XIX в.?
4. Литература и художественная культура народов России. Формирование национальной светской интеллигенции способствовало возникновению и дальнейшему развитию художественной литературы народов, населявших Российскую империю. Благотворное влияние на этот процесс оказывала передовая русская культура с её демократическими традициями. Грузинский писатель и общественный деятель И. Чавчавадзе позже отмечал: «Русская литература сыграла решающую роль на пути нашего прогресса и оказала большое влияние на всё, что составляет наши духовные силы...» О необходимости сближения культур народов России говорил и казахский просветитель Ч. Валиханов: «Без русских — это без просвещения, в деспотии и темноте».
На Украине одним из первых обратился к живой разговорной речи И. П. Котляревский. Хорошо известна его переработка классической поэмы Вергилия «Энеида», а также пьесы «Наталка-Полтавка» и «Солдат-чародей».
Т. Г. Шевченко. Художник И. Н. Крамской
Развитие украинской литературы связано с творчеством Т. Г. Шевченко. При поддержке художников А. П. Брюллова и А. Г. Венецианова он получил вольную, освободился от крепостной зависимости. Шевченко выступал против крепостничества и проповеди национальной исключительности. Часть своих произведений он написал на русском языке, подчёркивая тем самым давние культурные связи между двумя славянскими народами (на русском языке написал свой роман «Пан Халявский» и украинский писатель Г. Ф. Квитка). Находясь в ссылке в Оренбургской губернии, Шевченко создал ряд интересных рисунков, в которых показал быт казахского народа.
Первая половина XIX в. дала Грузии несколько замечательных поэтов:
А. Чавчавадзе, Г. Орбелиани и Н. Бараташвили. Новую армянскую и азербайджанскую литературу представляли X. Абовян (роман «Раны Армении») и М. Ахундов.
Удивительна судьба мальчика-чеченца, спасённого в годы Кавказской войны русским солдатом Захаром. Генерал А. П. Ермолов отправил мальчика к своему брату в Петербург, где тот получил фамилию Захаров. П. З. Захаров окончил Академию художеств и первым из выходцев с Кавказа стал академиком живописи.
1. Какое влияние русская литература оказала на художественную культуру народов России?
2. Назовите выдающиеся произведения национальной литературы первой половины XIX в.
Вопросы и задания
1. Какие изменения произошли в русской архитектуре, живописи, скульптуре, театре и музыке в первой половине XIX в.?
2. Как вы думаете, почему народная тема вызывала интерес музыкантов, писателей, театральных деятелей этого времени?
3. Заполните таблицу «Достижения архитектуры, живописи, скульптуры, театра и музыки в первой половине XIX в.».
|
Автор |
Произведение |
|
|
Архитектура |
||
|
Живопись |
||
|
Музыка |
||
|
Скульптура |
||
|
Театр |
4*. Прокомментируйте мнение учёного Э. В. Кузнецовой:
«В целом батальные полотна первой половины XIX в., написанные по академическим законам «вечной красоты», в которых всё — от традиционной композиции до условного колорита — призвано было радовать глаз, украшать дворцовые залы, прославлять их владельца, почти не давали, за редким исключением, никакого представления об истинной сущности войны».
Выберите два правильных ответа на главный вопрос урона и, опираясь на текст параграфа, обоснуйте свой выбор.
Нашли ли отражение в архитектуре, живописи, музыке и театральном искусстве изменения, произошедшие в жизни российского общества в первой половине XIX в.?
A. Постановка на театральной сцене спектаклей, обличающих самодержавие.
Б. Обращение скульпторов к внутреннему миру человека.
B. Создание народно-героического направления в оперном искусстве.
Г. Подъём национального самосознания стимулировал интерес художников к прошлому страны.
РАБОТА С ИСТОЧНИКАМИ
Из письма М. С. Щепкина С. В. Шумскому. 1848 г.
...Трудись, разрабатывай данные Богом способности по крайнему своему разумению; не отвергай замечаний, а вникай в них глубже, и для проверки себя и советов всегда имей в виду натуру; влазь, так сказать, в кожу действующего лица, изучай хорошенько его общественный быт, его образование, его особенные идеи, если они есть, и даже не упускай из виду общество его прошедшей жизни. Когда всё это будет изучено, тогда, какие бы положения ни были взяты из жизни, — ты непременно выразишь верно: ты можешь сыграть иногда слабо, иногда сколько-нибудь удовлетворительно (это часто зависит от душевного расположения), но сыграешь верно. <...> Старайся быть в обществе — сколько позволит время, изучай человека в массе, не оставляй ни одного анекдота без внимания, и всегда найдёшь предшествующую причину, почему случилось так, а не иначе; эта живая книга заменит тебе все теории, которых, к несчастию, в нашем искусстве до сих пор нет. Потому всматривайся во все слои общества без всякого предубеждения к тому или другому, и увидишь, что везде есть хорошее и дурное, — и это даст возможность при игре каждому обществу отдать своё, то есть: крестьянином ты не будешь уметь сохранить светского приличия при полной радости, а барином во гневе не раскричишься и не размахаешься, как крестьянин. Не пренебрегай отделкой сценических положений и разных мелочей, подмеченных в жизни; но помни, чтоб это было вспомогательным средством, а не главным предметом: первое хорошо, когда уже изучено и понято совершенно второе.
1. Как знаменитый артист советует работать над ролью?
2. О каких новшествах в театральном деле свидетельствуют рассуждения Щепкина о творчестве артиста?
ИТОГИ ГЛАВЫ IV
В 1801 — 1855 гг. происходили важные события, связанные с развитием российской системы образования и науки. Несмотря на все трудности, обусловленные как политикой правительства и недостаточным финансированием, так и неграмотностью подавляющего большинства населения, российские школы, университеты, научные лаборатории приобретали современный, европейский вид, а достижения российских ученых — известность далеко за пределами страны.
С 1810-х гг. начался золотой век русской культуры. Её успехи связаны с именами А. С. Пушкина, Н. В. Гоголя, К. П. Брюллова, А. А. Иванова, К. И. Росси, М. Ф. Казакова, М. И. Глинки, М. С. Щепкина и многих других деятелей искусства. Они оказали огромное влияние на культуру других народов, населявших империю.
Подлинная народность и патриотизм, неподдельный гуманизм, глубокая философская основа, поиски новых путей в искусстве — вот что отличало творчество лучших представителей российской культуры. Благодаря стараниям литераторов, живописцев, архитекторов, композиторов, деятелей театра культура России не только становилась полноправной частью мировой культуры, но и начала играть в ней немаловажную, а порой и ведущую роль.
Выберите два правильных ответа на главный вопрос главы и обоснуйте свой выбор.
Почему культуру первой половины XIX в. называют золотым веком русской культуры?
A. В стране активно развивалась система средних и высших образовательных учреждений.
Б. Русская литература переживала время расцвета.
B. Возросло национальное самосознание русского народа.
Г. Начался процесс обмирщения культуры.
• Внимательно прочтите эпиграф к главе. Используя изученный материал, докажите, что проблемы национального самосознания были в центре внимания русской литературы первой половины XIX в.
• Рассмотрите иллюстрацию на с. 124. Почему эта картина стала символичной для истории российской культуры первой половины XIX в.? Свой ответ обоснуйте.
ПРОБЛЕМНЫЕ ЗАДАЧИ
1. Для развития отечественной экономики и технического прогресса требуются образованные и подготовленные кадры, развитие науки. Однако во второй четверти XIX в. правительство усилило ограничения для желающих поступить в учебные заведения, контроль за преподавателями. Почему?
2. Прокомментируйте мнение поэта А. Г. Майкова:
«Художник — лицо, принадлежащее обществу; как писатель, он его слуга, его учитель, его образователь, воспитатель и воспитанник: взаимное влияние их одного на другое в наше время уже не подлежит доказательству... Как поэт, художник нужен для общества, ибо развивает его эстетическое чувство; общество нужно для художника не только для его образования, но и для того, чтоб он понял его истинные потребности и прислушался к голосу народа, который, как говорит старая поговорка, есть «глас Божий», т. е. заключает в себе выражение какой-нибудь общечеловеческой идеи».
Докажите, что художник отражает в своём творчестве состояние общества.
ТЕМЫ ДЛЯ ПРОЕКТНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ
1. Достижения русских мореплавателей в первой половине XIX в.
2. Архитектурные шедевры первой половины XIX в. (по выбору).
3. Исторический жанр в русской живописи первой половины XIX в.
4. Развитие культуры на территории вашего региона в первой половине XIX в.
5. Музыка первой половины XIX в. в России: западные веяния, народные корни, государственное влияние.
6. Романтизм и сентиментализм в русской живописи.
7. Российский театр: императорский и провинциальный.
8. Т. Г. Шевченко: жизнь и творчество.