Вспомните, как развивалось образование в дореформенной России. В каких отраслях науки были сделаны открытия? Какую роль играли литература и театр в общественной жизни первой половины XIX в.? Вспомните основные мотивы изобразительного искусства и архитектуры первой половины XIX в.
Особенности развития культуры во второй половине XIX в. определялись характером социально-экономических условий того времени. Ведущая роль в науке и искусстве принадлежала разночинной интеллигенции. Главными своими задачами прогрессивные деятели культуры считали распространение просвещения в народе, популяризацию научных знаний, приобщение широких масс к искусству, укрепление национальных культурных традиций. Их замыслы претворялись в жизнь в школьных и вузовских аудиториях, в печати и литературе, на выставках, в музеях и театрах. Тесная связь с общественно-политическим движением составляла одну из главных особенностей развития культуры в этот период.
Образование. Общественный демократический подъем накануне отмены крепостного права и в последующие годы внес изменения в систему образования. Против сословности учебных заведений выступила прогрессивная общественность. В стране развернулось широкое движение за создание народных школ, изменение методов преподавания в них.
К. Д. Ушинский
Основоположником народной школы и научной педагогики в России по праву считается К. Д. Ушинский (1824— 1870), замечательный педагог, демократ, автор учебных книг «Родное слово» и «Детский мир».
В начальном образовании России действовало несколько типов школ. Деревенские школы грамотности представляли собой вольные крестьянские школы, существовавшие на добровольные сборы крестьян и создававшиеся там, где не было других школ (земских и государственных). В них преподавали учителя из грамотных крестьян.
В церковно-приходских школах, которые открывало правительство, обучали письму, чтению, счету и Закону Божьему.
В 60-е гг. правительство провело реформы в области просвещения, являвшиеся частью общественных преобразований тех лет. В «Положении о начальных народных училищах» (1864) декларировалась бессословность школы. Началось открытие начальных школ общественными организациями, органами городского самоуправления и земствами на селе. Трехгодичная земская школа по сравнению с другими начальными школами, существовавшими в этот период, отличалась лучшей постановкой обучения: помимо чтения, письма, четырех правил арифметики и Закона Божьего, здесь преподавали природоведение, географию, историю. Земства открывали на свои средства специальные учительские семинарии, оплачивали труд учителей, занимались устройством народных библиотек.
В городах были сосредоточены средние школы: классические гимназии; реальные, коммерческие, военные и духовные училища; женские гимназии и институты благородных девиц. Значительно увеличилось число гимназий: с 96 в 1865 г. до 136 в 1882 г. Однако количество учащихся средних школ в России находилось еще на довольно низком уровне — один учащийся на 564 человека.
Устный счет. Художник И. П. Богданов-Бельский
Под влиянием демократической общественности правительство вынуждено было изменить свою политику в отношении высшего образования. Порядки в университетах стали более либеральными. Во второй половине XIX в. открылись два новых университета — в Одессе и Томске, сыгравшие большую роль в развитии науки и образования на Украине и в Сибири. Число студентов университетов с 1862 г. до середины 90-х гг. увеличилось втрое и составило 17 тыс. человек. Кроме университетов, начали работу 30 специальных высших учебных заведений: сельскохозяйственные, инженерные, горные, лесные и т. д.
В университетах были сосредоточены лучшие научные силы России, работали многие выдающиеся ученые, которые способствовали распространению не только науки, но и просвещения в стране: Д. И. Менделеев, А. М. Бутлеров, А. Г. Столетов, И. М. Сеченов, К. А. Тимирязев, С. М. Соловьев, Ф. И. Буслаев и многие другие.
В 1860 г. в столицах издавалось семь ежедневных газет, в провинции ежедневной печати еще не было. В середине 90-х гг. в стране выходило уже свыше ста ежедневных газет, из которых около 30 — в Петербурге и Москве.
Однако в 80-е гг. политика правительства в отношении школ и печати изменилась: усилился контроль, ограничивалась деятельность земств, увеличилась сеть церковноприходских школ. В области среднего образования была сделана попытка вернуться к сословной школе.
Принятый в 1884 г. устав высшей школы упразднял автономию университетов, запрещал студенческие организации, требовал от абитуриентов предоставлять свидетельства о политической благонадежности. Усилилась цензура за печатной продукцией.
Сибирский университет в г. Томске. С рисунка А. М. Васнецова
Д. И. Менделеев
П. Л. Чебышев
Всероссийская перепись населения 1897 г. выявила общую картину образованности в стране. Уровень грамотности в России повысился с 6% от общей численности населения в начале 60-х гг. до 21%. Высшее образование имели немногим более 1% населения.
Наука. 60—90-е гг. отмечены замечательными успехами отечественной науки. Большую роль в ее развитии сыграли научные общества. Они были созданы почти во всех отраслях науки не только в центре страны, но и на окраинах. В Поволжье и Прибалтике, на Урале и Украине, в Сибири, на Кавказе и в Средней Азии существовали отделения Географического, Русского технического и других обществ.
Во второй половине XIX в. первостепенное значение приобрели естественные науки. Подавляющая часть открытий, особенно в области химии, биологии, математики, физики и других наук, нашла широкое применение.
«Золотым веком» химии в России называют 60-е — начало 70-х гг. XIX в. В это время А. М. Бутлеров (1828— 1886) создал теорию химического строения органических тел. Он открыл закон связей атомов, соединяющихся в молекулу. Д. И. Менделеев (1834—1907) открыл периодический закон химических элементов, на основании которого предсказал существование многих тогда еще неизвестных элементов. Ученый является одним из основателей агрохимии, его предложения по применению химических удобрений в сельском хозяйстве имели большое практическое значение.
Мировое признание получили исследования русских математиков П. Л. Чебышева (1821—1894), А. М. Ляпунова (1857—1918) и С. В. Ковалевской (1850—1891). П. Л. Чебышев сделал открытия в теории чисел, теории вероятностей, теории машин и механизмов, создал научную математическую школу. Из нее вышло много известных ученых, в том числе А. М. Ляпунов, открытия которого дали начало ряду направлений в математике.
Значительные работы по теории дифференциальных уравнений и по механике принадлежат выдающемуся математику, первой в мире женщине-профессору, члену-корреспонденту Петербургской академии наук С. В. Ковалевской.
С. В. Ковалевская
А. С. Попов
И. И. Мечников
Больших успехов во второй половине XIX в. русские ученые добились в области физики. Работы А. Г. Столетова (1839—1896) подготовили условия для создания современной электронной техники. А. С. Попов (1859—1905) 25 апреля 1895 г. продемонстрировал первый в мире радиоприемник. Электротехник П. Н. Яблочков (1847— 1894) создал дуговую лампу. А. Н. Лодыгин (1847—1923) изобрел еще более совершенную лампу накаливания. Во всем мире электрическое освещение стали называть русским светом.
Офицер русского военно-морского флота А. Ф. Можайский (1825—1890) всю жизнь посвятил созданию летательного аппарата тяжелее воздуха. Изучая строение крыльев птиц, он пришел к выводу о возможности построения машины не с машущими крыльями, а неподвижными относительно корпуса. Ему удалось сконструировать первый в мире самолет. Можайский высказал идеи, которые в дальнейшем легли в основу самолетостроения.
Выдающимися успехами было отмечено развитие биологии. К. А. Тимирязев (1843—1920) исследовал явления фотосинтеза, с которыми связано на земле существование органического мира. Работы Тимирязева внесли также значительный вклад в развитие отечественной агрономии.
И. М. Сеченов (1829—1905) заложил основы материалистической физиологии и психологии в России. И. И. Мечников (1845—1916) создал учение о защитных свойствах организма, основал первую в России бактериологическую станцию.
Русские путешественники: географы, геологи, этнографы и т. п. — исследовали Тянь-Шань, Тибет, Туркестан, Монголию, Филиппины, Индонезию, Эфиопию и многие другие отдаленные от России страны. Описания их путешествий открыли для европейцев не известные им ранее уголки земли. Географические и этнографические открытия П. П. Семенова-Тян-Шанского (1827—1914), Н. М. Пржевальского (1839—1888) и Н. Н. Миклухо-Маклая (1846—1888) получили мировое признание.
В области гуманитарных наук большими успехами отмечено развитие истории. Органичной частью русской культуры, средством национально-исторического самопознания стали труды выдающихся историков: С. М. Соловьева (1820—1879) «История России с древнейших времен», «Публичные чтения о Петре Великом», В. О. Ключевского (1841—1911) «Боярская дума Древней Руси», «Происхождение крепостного права в России», «Курс русской истории».
Н. М. Пржевальский
В области филологии и языкознания много сделал И. И. Срезневский (1812—1880) — основатель петербургской школы славистов. Им написаны труды по истории русского языка и древнерусской литературы. Интенсивная работа велась в области русской фольклористики, ширилось исследование устного народного творчества. В. И. Даль (1801—1872) издал «Толковый словарь живого великорусского языка», который не утратил своего научного значения и по сей день.
Литература. Вторая половина XIX в. стала временем расцвета в литературе критического реализма. Отечественной литературе всегда было свойственно, по словам М. Горького, «стремление к решению задач социального бытия». Литература не только обличала общественное зло, но и стремилась найти пути борьбы с ним. Правда, эти пути понимались по-разному: одни видели избавление от социальных несправедливостей в нравственном усовершенствовании человека, другие призывали к активной, открытой борьбе против них.
В литературном процессе тех лет ведущее место принадлежало очерку, в котором ставились острые социальные проблемы, коренные вопросы жизни и быта крестьянства. Большой популярностью пользовались очерки Н. В. Успенского, В. А. Слепцова и др.
Сокровища мысли и духа заключены в художественном творчестве И. С. Тургенева (1818—1883), Н. А. Некрасова (1821 —1877/78), Ф. М. Достоевского (1821— 1881), И. А. Гончарова (1812—1891), М. Е. Салтыкова-Щедрина (1826—1889), Л. Н. Толстого (1828—1910), А. П. Чехова (1860—1904).
60—70-е гг. — время расцвета русского классического романа и повести. В романе Тургенева «Отцы и дети», опубликованном в 1862 г., его произведениях «Дым», «Новь» даны образы новых героев эпохи — разночинцев и демократов.
Творчество Ф. М. Достоевского идейно сложное, подчас трагическое, всегда было глубоко нравственно. Боль за униженных и оскорбленных, вера в человека — главная тема писателя. Проникновение в сложные процессы человеческой психики, раскрытие душевных переживаний — все это составляет суть его произведений «Бедные люди», «Преступление и наказание», «Записки из Мертвого дома», «Братья Карамазовы».
И. С. Тургенев. Художник И. Е. Репин
Ф. М. Достоевский. Художник В. Г. Перов
Н. А. Некрасов. Художник И. Н. Крамской
Л. Н. Толстой. Художник И. Н. Крамской
А. Н. Островский. Художник В. Г. Перов
Разночинская молодежь своим идейным вождем считала Н. А. Некрасова. Тема народа, его исканий и надежд занимала в поэзии Некрасова центральное место. В поэме «Кому на Руси жить хорошо» показана реалистическая картина жизни русского крестьянства. В творчестве Некрасова выражена не только мечта о счастье народа, но и вера в его силы, способные сбросить оковы крепостного рабства.
Огромное идейное воздействие не на одно поколение демократической молодежи имел роман Н. Г. Чернышевского «Что делать?», опубликованный в «Современнике» в 1863 г. Это было повествование о «новых людях», их морали и нравственных ценностях.
Правдивую картину крепостного общества, живые образы помещиков и чиновников нарисовал И. А. Гончаров в романах «Обыкновенная история», «Обрыв», «Обломов». М. Е. Салтыков-Щедрин в «Истории города Глупова», «Помпадурах и помпадуршах», «Господах Головлевых» резко обличал нравы крепостников, казнокрадов, взяточников, ханжей и лицемеров.
Вершиной русской литературы XIX в. явилось творчество Л. Н. Толстого. Писателя всегда волновали судьбы народа и родины (историческая эпопея «Война и мир»). Тема мучительного поиска нравственного идеала, приобщения к естественной жизни народа, к природе проходит через все творчество писателя («Исповедь», «Анна Каренина», «Воскресение»).
Театр. Основными центрами театральной культуры продолжали оставаться Малый и Александринский театры. Однако значительно выросло число театров и театральных трупп в провинциальных городах России, появился новый, демократический зритель, главным образом из разночинской среды. Театр становился органической частью общественно-культурной жизни, охватывая уже не только узкий круг столичной публики, но и более широкие слои провинциальной интеллигенции.
Развитие русского театра во второй половине XIX в. неразрывно связано с именем А. Н. Островского (1823— 1886), который считал театр «признаком зрелости нации, так же как и академии, университеты и музеи». Драматургия Островского — замечательное явление национальной художественной культуры. С постановки пьесы «Не в свои сани не садись» в 1852 г. на сцене Малого театра произведения Островского заняли ведущее место в его репертуаре. На драматургии Островского раскрылся талант многих русских актеров: П. М. Садовского, Н. X. Рыбакова, П. А. Стрепетовой, М. Н. Ермоловой, А. Е. Мартынова, Н. А. Никулиной и др.
М. П. Мусоргский. Художник И. Е. Репин
Н. А. Римский-Корсаков
П. И. Чайковский. Художник Н. Кузнецов
В 1898 г. К. С. Станиславским и В. И. Немировичем-Данченко был основан Московский Художественный общедоступный театр, начавший искать пути реформирования русского театрального искусства, пропагандировавший пьесы А. П. Чехова и М. Горького.
Музыка. В начале 60-х гг. в России сложилась творческая группа молодых композиторов, в которую вошли М. П. Мусоргский (1839—1881), А. П. Бородин (1833— 1887), М. А. Балакирев (1836—1910), Н. А. Римский-Корсаков (1844—1908) и др. Это объединение композиторов музыкальный критик В. В. Стасов назвал «Могучей кучкой».
Одной из основных черт музыкального творчества композиторов «Могучей кучки» было стремление передать в музыке «правду жизни», национальный характер. Они широко использовали музыкальный фольклор, тяготели к историко-эпическим сюжетам и способствовали утверждению на сцене народно-музыкальной драмы, такой как «Борис Годунов», «Хованщина» М. П. Мусоргского, «Псковитянка» Н. А. Римского-Корсакова, «Князь Игорь» А. П. Бородина.
Мировое признание получил выдающийся композитор П. И. Чайковский (1840—1893). Семь симфоний, три балета («Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик»), несколько опер («Евгений Онегин», «Орлеанская дева», «Пиковая дама», «Иоланта» идр.), более 100 романсов, симфонические поэмы, концерты, пьесы составляют музыкальное наследие композитора. В своем творчестве он утверждал право человека на счастье, призывал к борьбе с темными силами зла и несправедливости. Наряду с лирическим жизнеутверждающим началом музыке Чайковского присущи черты трагедийности, особенно его последним произведениям.
По своему мировоззрению, пониманию задач музыкального искусства Чайковский был близок к «Могучей кучке». Его музыке свойственны тонкий лиризм, гуманизм, редкая сила эмоционального воздействия.
А. Г. Рубинштейн. Художник И. Е. Репин
В 1859 г. по инициативе А. Г. Рубинштейна (1829— 1894) было организовано Русское музыкальное общество «для развития музыкального образования, вкуса к музыке в России и поощрения отечественных талантов». Общество устраивало симфонические и камерные концерты. В 1862 г. по инициативе А. Г. Рубинштейна в Петербурге, а затем в Москве были открыты консерватории, положившие начало профессиональному музыкальному образованию в России.
Отличительным свойством пореформенного музыкального искусства была его программность, использование в музыке национальных мотивов, сюжетов из литературных произведений. В. В. Стасов отмечал, что композиторы второй половины XIX в. следовали примеру Глинки. «Наша эпоха, — писал критик, — все дальше и дальше отходит в сторону от «чистой» музыки прежних периодов и все сильнее и сильнее требует для музыкальных созданий действительного, определенного содержания».
Изобразительное искусство. Прогрессивная общественная мысль ставила новые задачи и перед живописью. Начиная с 60—70-х гг. русская живопись шла ко все более глубокому и всестороннему отражению действительности, все более широкому охвату и объяснению явлений как в современной художнику жизни, так и в далеком прошлом. Критический реализм стал ведущим направлением в живописи.
Утверждение реализма в изобразительном искусстве шло в борьбе с традициями официального, казенного искусства, цитаделью которого была Академия художеств. Приверженность к классицизму, навязывание библейских сюжетов вызывали протест молодых художников. В ноябре 1863 г. 14 выпускников Академии художеств отказались от участия в конкурсе на золотую медаль в знак протеста против подавления свободы личности и творчества и покинули академию.
Группа бунтарей под руководством И. Н. Крамского (1837—1887), покинув академию, создала в Петербурге «Артель художников» и стала жить коммуной. Артель сделалась широко известной благодаря своим «четвергам», на которых происходили обсуждения не только новых картин, но и литературных и философских сочинений, устраивались диспуты, куда приглашали других художников, писателей, музыкантов, людей, интересующихся искусством.
И. Н. Крамской. Художник Н. А. Ярошенко
Однако через 7 лет в результате возникших разногласий артель распалась. На смену ей пришло новое объединение — «Товарищество передвижных художественных выставок». В него вошли крупнейшие русские художники — Г. Г. Мясоедов, В. Г. Перов, И. Н. Крамской, Н. Н. Ге и др. Их творчество — это особое направление в истории русского изобразительного искусства, идейно связанное с демократическим движением в России. Главной целью объединение ставило просветительскую и пропагандистскую работу в стране. Расцвет деятельности «Товарищества» падает на 70—90-е гг., хотя объединение просуществовало до 1923 г.
60-е гг. составляют в истории русского изобразительного искусства определенный этап с преобладанием социально-бытового жанра. «Жанр не прихоть, не каприз, не выдумка одного или нескольких художников, — писал В. В. Стасов, — а выражение современной потребности, всеобщей, неудержимой потребности в выражении искусством всех сторон жизни». С наибольшей полнотой атмосферу 60-х гг. отразило творчество В. Г. Перова (1833— 1882) (картины «Сельский крестный ход на Пасхе», «Проводы покойника», «Тройка» и др.). В. Г. Перов создал ряд портретов своих знаменитых современников (Достоевского, Тургенева, Островского).
По сравнению с жанровыми картинами 60-х гг. полотна передвижников в этом роде живописи имеют больший формат, что отражает стремление к укрупнению изображаемых фигур, к созданию, по словам Стасова, «хоровой картины». Это привело к появлению монументальных композиций, таких как «Приход колдуна на крестьянскую свадьбу» В. М. Максимова (1844—1911). Художник, выходец из крепостных крестьян, хорошо знающий жизнь села, изобразил черты современного крестьянского быта. Задача создания картины на современный сюжет с критических позиций решалась в полотнах Г. Г. Мясоедова (1834—1911) «Земство обедает» и К. А. Савицкого (1844—1905) «Встреча иконы».
Тройка. Художник В. Г. Перов
Встреча иконы. Художник К. А. Савицкий
Главное место в творчестве И. Н. Крамского занимала портретная живопись. Он создал портреты крупнейших деятелей русской культуры — Достоевского, Толстого, Некрасова, Салтыкова-Щедрина. В картине «Христос в пустыне» художник воплотил сложные раздумья современников над судьбами мира, идею героического самопожертвования.
Пристальный интерес к евангельской тематике проявил Н. Н. Ге (1831 —1894) в картинах «Тайная вечеря», «Что есть истина?», «Голгофа». В картине «Что есть истина?», по мнению Л. Н. Толстого, художник «нашел в жизни Христа такой момент, который важен теперь для всех нас и повторяется везде во всем мире».
Важной вехой в творчестве художника стала его картина «Петр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе». Как и другие передвижники, Ге по-новому трактовал исторические сюжеты — переломные моменты истории часто раскрывались им через психологическую драму отдельного человека.
Бурлаки на Волге. Художник И. Е. Репин
Широко и многогранно отразил свою эпоху, жизнь народа И. Е. Репин (1844—1930). В конце 70-х гг., создав целый ряд крупных произведений бытового жанра, таких как «Бурлаки на Волге», «Крестный ход в Курской губернии», художник обратился к темам русской истории. Герои его полотен — люди, сильные духом, обуреваемые могучими страстями, неуемные в своих благих поступках и в роковых прегрешениях.
Как отклик на убийство царя Александра II Репин пишет картину «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 г.». Из истории правления Ивана Грозного художник выбирает момент убийства отцом сына. В картине две жертвы: отец — жертва определенных жизненных условий и своего необузданного нрава и сын — жертва деспотизма, произвола отца. Показанная на тринадцатой передвижной выставке картина вскоре была запрещена как «крамольная».
Целую серию полотен художник посвятил революционному движению— «Арест пропагандиста», «Не ждали», «Сходка», «Отказ от исповеди». Тонкий психологический дар Репина раскрылся в его великолепной галерее портретов Толстого, Мусоргского, Сеченова и др.
Вершиной развития исторического жанра по праву является творчество В. И. Сурикова (1848—1916). Пламенные и гневные лица стрельцов («Утро стрелецкой казни»), исступленная, непокорная Морозова («Боярыня Морозова»), трагический образ Меншикова («Меншиков в Березове») и целая галерея сподвижников Ермака («Покорение Сибири Ермаком») — все это портреты, удивительные по силе постижения характеров, по глубине раскрытия внутреннего мира.
Боярыня Морозова. Художник В. И. Суриков
Просветительская линия русской живописи воплотилась в творчестве крупнейшего мастера батального жанра В. В. Верещагина (1842—1904), не входившего в «Товарищество передвижных выставок», но идейно близкого ему. Устраивая выставки своих картин в разных странах, он как бы воплощал идею передвижничества в мировом масштабе. Батальная живопись до него имела в основном строго официальный характер. Верещагин внес в батальную живопись смелую, суровую и неприкрашенную правду, сделал главными героями картин солдат, простых русских людей, с демократических позиций обличал завоевательные войны («Апофеоз войны», «Вошли», «Побежденные. Панихида по убитым»).
Излюбленной темой передвижников была родная природа. Художники сумели раскрыть внутреннюю гармонию русской природы, удивительную красоту полей и перелесков, уходящей вдаль дороги, неба перед грозой и т. п. А. К. Саврасов (1830—1897) в картинах «Грачи прилетели», «Проселок» показал тонкий лиризм простого русского пейзажа. Со времени первой выставки передвижников и по сей день картина Саврасова «Грачи прилетели» воспринимается как своеобразный канон пейзажной живописи. Любимой темой художника был неброский будничный пейзаж той поры весны, когда богатство зимнего убора уже подточено первыми весенними лучами солнца, но оно еще не пробудило дремлющей природы. Радостное чувство предстоящего пробуждения, ожидания светлого праздника пронизывает работы мастера. И. И. Шишкин воспел широту русской природы, могучий русский лес («Утро в сосновом лесу», «Сосновый бор», «Рожь» и др.).
Рожь. Художник И. И. Шишкин
К концу XIX в. значение и влияние передвижников в художественной жизни России падают. В изобразительном искусстве появились новые направления, развивавшие основные принципы критического реализма, по-новому откликавшиеся на животрепещущие вопросы современности.
Архитектура и скульптура. Промышленный прогресс и совершенствование строительной техники в пореформенный период привели к появлению новых типов сооружений: вокзалов, промышленных и торговых зданий, доходных домов. Одновременно анархия частного предпринимательства предопределила хаотичность городской застройки. Вторая половина века — время господства эклектики, распространенной разновидностью которой был псевдорусский стиль. Типичные образцы этого стиля в Петербурге — церковь Воскресения «на крови» (архитектор А. А. Парланд), в Москве — Исторический музей (А. А. Семенов и В. О. Шервуд), Городская дума (Д. Н. Чиганов), Верхние торговые ряды на Красной площади, ныне — ГУМ (А. Н. Померанцев). Отделанные под русскую старину фасады построек (шатры, башенки, фигурные наличники и т. п.) контрастировали с современными интерьерами. Подобное несоответствие не могло быть долговременным, в конце века сформировался новый стиль — «модерн». Кризисное состояние архитектуры привело к утере былого синтеза искусств, чувства ансамбля.
Исторический музей. Архитекторы А. А. Семенов и В. О. Шервуд
Черты эклектики особенно проступали в монументальной скульптуре — памятнике «Тысячелетие России» в Новгороде и Екатерине II в Петербурге скульптора М. О. Микешина (1835— 1896). Наиболее значительным монументом этого времени является памятник А. С. Пушкину в Москве скульптора А. М. Опекушина (1838—1923).
Большое влияние на развитие скульптуры оказал М. М. Антокольский (1843—1902). Образы героев из русской истории и мучеников за светлые идеалы позволили скульптору передать дух народа, веру в прекрасное будущее России («Нестор-летописец», «Ермак» и др.).
Связь изобразительного искусства с жизнью и бытом народа, с потребностями общественного развития обусловила его расцвет во второй половине XIX в. Гражданственность, сознание общественных и психологических проблем своего времени, интерес к облику современника стали главными мотивами творчества художников и скульпторов.
Деятельность лучших представителей науки, литературы, изобразительного искусства, театра и музыки обогатила сокровищницу мировой культуры и выдвинула культуру России на одно из первых мест в мире.
Вопросы и задания
1. Что составляло одну из главных особенностей развития культуры второй половины XIX в.?
2. Каков был уровень грамотности в России в этот период?
3. Что тормозило развитие высшей школы во второй половине XIX в.?
4. Продолжите заполнение таблицы «Достижения русской науки в XIX в.».
5. Подготовьте сообщения о жизненном пути выдающихся ученых России этого периода.
6. Как промышленный прогресс повлиял на облик городов? Чем архитектура второй половины XIX в. отличалась от архитектуры первой половины столетия?
7. Назовите известные вам стили и жанры изобразительного искусства, их отличительные признаки; проиллюстрируйте свой ответ примерами.
8. Расскажите, как было создано «Товарищество передвижных художественных выставок». Чем были недовольны художники?
9. Какие проблемы общества поднимали в своем творчестве художники? Приведите примеры.
10. Что объединяет художников и писателей второй половины XIX в.?
11. Назовите основные черты музыкального творчества композиторов «Могучей кучки».
12. Каково было общественное значение творчества русских писателей второй половины XIX в.?
ДОКУМЕНТ
В. И. Даль о русском языке. 1866 г.
...Кажется, будто бы... переворот предстоит ныне нашему родному языку. Мы начинаем догадываться, что нас завели в трущобу, что надо выбраться из нее по-здоровому и проложить себе иной путь. Все, что сделано было доселе, со времен петровских, в духе искажения языка, все это, как неудачная прививка, как прищепа разнородного семени, должно усохнуть и отвалиться, дав простор дичку, коему надо вырасти на своем корню, на своих соках, одобряться холей и уходом, а не насадкой сверху. Если и говорится, что голова хвоста не ждет, то наша голова или наши головы умчались так далеко куда-то вбок, что едва ли не оторвались от туловища; а коли худо плечам без головы, то некорыстно же голове без тула. Применяя это к нашему языку, сдается, будто голове этой приходится либо оторваться вовсе и отвалиться, либо опомниться и воротиться. Говоря просто, мы уверены, что русской речи предстоит одно из двух: либо испошлеть донельзя, либо, образумясь, своротить на иной путь, захватив притом с собою все покинутые второпях запасы.
Взгляните на Державина, на Карамзина, Крылова, на Жуковского, Пушкина и на некоторых нынешних даровитых писателей. Не ясно ли, что они избегали чужеречий; что старались, каждый по-своему, писать чистым русским языком?
А как Пушкин ценил народную речь нашу, с каким жаром и усладою он к ней прислушивался, как одно только кипучее нетерпение заставляло его в то же время прерывать созерцания свои шумным взрывом одобрений и острых замечаний и сравнений — я не раз бывал свидетелем.
Вот в каком отношении пишущий строки эти полагает, что пришла пора подорожить народным языком и выработать из него язык образованный. Народный язык был доселе в небрежении; только в самое последнее время стали на него оглядываться, и то как будто из одной снисходительной любознательности...
Нет, языком грубым и необразованным писать нельзя, это доказали все, решавшиеся на такую попытку... но из этого вовсе не следует, чтобы должно было писать таким языком, какой мы себе сочинили, распахнув ворота настежь на Запад, надев фрак и заговорив на все лады, кроме своего...
Вопросы к документу
Почему В. И. Даль придавал большое значение знанию родного языка? Можно ли считать, что слова Даля актуальны и важны сегодня?
Вопросы и задания к главе IV
1. Раскройте буржуазные черты реформ 60—70-х гг. XIX в.
2. Назовите особенности развития капитализма в России в пореформенный период.
3. Покажите на примерах, как феодальные пережитки тормозили развитие капитализма.
4. Сравните общественное движение второй половины столетия с первой. Сделайте выводы.
5. Почему, на ваш взгляд, либеральные реформы 60— 70-х гг. не приостановили развитие революционного направления общественного движения? Какие они ставили цели? Назовите причины краха народничества.
6. Как военная реформа сказалась на боеспособности русской армии? Как она повлияла на развитие внешней политики?
7. Можно ли назвать Александра III продолжателем реформ отца? Докажите свою мысль.
8. Покажите связь развития культуры второй половины XIX в. с общественным движением.
9. Какое отражение нашел ваш край в творчестве деятелей искусства и литературы второй половины столетия?